邱玉璞

  聆听朱立群中国民族歌剧经典选段独唱音乐会后，大有美不胜收、荡气回肠之感。音乐会的曲目，不但全部选自经典民族歌剧，而且均为大型咏叹曲。诸如歌剧《小二黑结婚》中的《清粼粼的水蓝盈盈的天》、《刘胡兰》中的《一道道水，一道道山》、《白毛女》中的《恨似高山仇似海》、《江姐》中的《红梅赞》与《我为共产主义把青春献》等。演唱者若不具备十分的功力，是绝不敢集中如此数量的大段子的。再者，这些曾由一代代名家演唱的民族歌剧经典选段，已为广大听众耳熟能详，歌唱者的修养或处理稍有欠缺或不慎，便很难获得听众的认可。然而，朱立群不但勇敢付诸实践，而且演出效果极佳。

  民族歌剧的演唱是很需要功力的，既需要甜美而嘹亮的嗓音，又需要极强的声音张力。朱立群在这两方面都具有完美的表现。她以优异的成绩毕业于中国音乐学院。严格的声乐训练，使得她演绎乐曲准确细腻，每一个细节无不严谨到位。

  难能可贵的是，她用声乐将剧中人物性格演绎得生动到位。如喜儿和小芹，同是民女，在《北风吹》和《清粼粼的水蓝盈盈的天》中，同是思念，但一个是对父亲，一个是对恋人，前者充满担忧，后者略带羞涩。同是喜儿，《北风吹》充满了对爹爹的惦念，《恨似高山仇似海》却充满了对地主恶霸的仇恨。同是坚毅的共产党员，《江姐》中的江姐是坚韧不屈，《洪湖赤卫队》中的韩英则是豪迈刚毅。

  朱立群用声音音质处理歌剧人物方面，可谓恰如其分，繁而不乱。如她在演唱小芹的选段时，用声甜美柔和，以民歌风格透露出一个村姑在热恋中的心语；她在演唱江姐的选段时，则是适当运用美声唱法的力度，唱出了一个革命领导者大义凛然的誓言；她在演唱韩英的选段时，则更多借鉴传统戏曲的板腔特色，迸发出一位革命女英雄视死如归、大气磅礴的心声。

  对同一人物的不同唱段，朱立群处理得也极为讲究。例如同样是韩英的唱段，《洪湖水，浪打浪》的抒情和《看天下劳动人民都解放》的激越，其用声和用气的分寸大不相同；再如喜儿的《北风吹》和《恨似高山仇似海》的演唱力度差别同样悬殊。

  作为歌剧的经典唱段，前辈歌剧表演艺术家们不乏成功之作。难能可贵的是，朱立群能采百家之长而为我所用。她把前辈歌剧表演艺术家们演唱的优点和韵味，忠实地加以吸收，并充分发挥自己的声乐技能和优势，加以发挥和演绎。在中国民族歌剧演唱的继承和发扬方面，可谓是一个成功的典范。

  总之，朱立群的演唱，清新流畅，悦耳动听，以情带声，感人肺腑。她具有扎实的声乐功力，但毫不卖弄声乐技巧；她具有甜美的明亮音色，却毫无一点自我欣赏。她总是把歌声作为歌剧人物的心声，把歌唱作为人物心灵的外化，做到了用声音塑造人物的最高艺术境界。

  朱立群的成功决非偶然，除了她独特的音乐天赋外，更是她的勤奋所赐。她曾举办过两次独唱音乐会，并曾在歌剧《伤逝》、《刘胡兰》以及与日本艺术家合作的歌剧《徐福》中扮演女主角。她还曾代表中国歌剧艺术家出访德国、瑞士、卢森堡等国以及赴加拿大巡演，均受到热烈欢迎，可谓是一位久经历练并颇有成就的新生代歌唱家。

  从朱立群独唱音乐会，我们还意识到不同唱法的分类并非绝对，一个经科学发声方法训练成熟的歌唱家，应该既能运用美声唱法，又能掌握民族唱法，还能演唱通俗歌曲，朱立群就是一个成功的范例。在她参加过的全国性声乐大赛中，她既获得过美声唱法奖项，也获得过民族唱法奖项。

  把这么多歌颂革命时代女英雄的歌剧选段集中在一个音乐会中，不免会有雷同之感。因此，朱立群特意安排了3位嘉宾登台献歌，一位是听众十分熟悉和人气颇高的老一辈歌唱家刘秉义，一位是原生态民歌手高宝利，另一位则是美声男高音李振涛。一老二新，加上朱立群4位歌唱家，其演唱风格便显得多样化了，再加上民族管弦乐团一开始演奏的著名乐曲《花好月圆》和中间插入演奏的《白毛女》序曲，不但丰富了民族歌剧经典选段音乐会的内容，也更加突出了朱立群演唱的特色。

  还要提到的是，音乐会主持人由中国歌剧舞剧院李小祥副院长担任，李小祥也曾是一位出色的歌剧演员。

  朱立群中国民族歌剧经典选段独唱音乐会是一次极为成功的演出，在说明书中刊印着中国歌剧舞剧院前院长田玉斌的“致辞”，称朱立群是“歌剧舞台上的多面手……是一位具有良好艺德的人”。朱立群的恩师金铁霖教授题词：“艺海无涯，学无止境。”还有前院长刘文金的题词：“风格开阔，真诚可贵，声情并茂，深切感人。愈真、愈善、愈美！”以及前院长、音协书记徐沛东题词：“群峰壑立艺海泛舟”，可见朱立群在她的领导和专家们心中的位置。