江苏省委宣传部常务副部长、省文化厅厅长 章剑华

  当前，国际金融危机的阴霾远没有完全散去，世界经济包括中国经济受到的严重影响一时难以消除。在这样的情况下，上至各国政府下至各地企业，都在寻求各种路径和经济增长点，试图早日走出低谷，实现经济的复苏和新发展。于是，人们不约而同地想到了曾经发生在经济危机时期文化产业崛起的3个“神话”：

  ——1929年，美国爆发了史称大萧条的经济危机。几年间，数千家银行倒闭，数万家企业破产，失业人数倍增。然而，正是这一时期，美国电影业逆流而上，电影生产空前繁荣，电影票房一路飚升，电影公司迅速壮大，电影明星红遍全球，电影产业获利巨大，创造了电影繁荣发展的神话。

  ——上世纪90年代，日本进入了史称“失去的十年”的经济低迷时期。而正是在这个时期，日本动漫形成了从创作到图书出版到影视播映直至后续衍生产品开发相衔接的产业链。至2003年，世界动漫市场总规模为2万亿日元，而日本所占的市场份额竟高达65%，成为名副其实的世界“动漫王国”。

  ——1997年亚洲金融危机爆发后，韩国经济遭受重创，一度深陷其中难以自拔。此后不久，韩国政府以网络游戏业为突破口，采取一系列重大举措，创造了韩国游戏产业立足本土的海外扩张神话。从2000年起，网络游戏业年均增长率一直保持在36.9%左右，2002年韩国企业在亚太地区网络游戏市场所占份额达54%，2007年韩国游戏产业出口额达7.81亿美元。

  这3个“神话”都发生于经济危机时期，又都同属文化产业领域。这很容易让人们得出一个结论：经济危机之时，正是文化产业兴起之日。更有人总结出文化发展的反经济周期特点。

  那么，这个结论对不对呢？我认为，既对又不对。说对，是因为在经济危机背景下，物质生产出现明显衰退，给以知识、创意为优势的文化产业带来了机会和空间，同时由于失业人员的增加和社会压力的增大，精神消费的需求和时间大大增多，无疑给文化产业的发展带来更多的机会。说不对，是因为经济危机与文化产业的发展机会没有必然的联系，更不是绝对的对应关系，许多国家和地区也都发生过经济危机，却并没有出现类似的“神话”。

  纵观美国电影业、日本动漫业、韩国游戏业的发展轨迹，我们不难发现这样一个共同的特征和原因，就是政府在扮演了重要的“助产士”角色：

  一、制定国家战略和发展计划。在经济大萧条时期，美国政府在大力恢复经济的同时，制定了一系列发展文化产业的计划。在经济低迷中，日本政府实施了全球文化输出战略，将动漫产业确定为国家第二位主要产业。韩国政府则在亚洲金融危机爆发后，正式提出了“文化立国”战略，制定并启动了《21世纪韩国网络发展计划》，将发展网络游戏业提升到国策的高度。

  二、善于利用各种机会、资源和力量。一是利用技术进步的有利时机。美国利用刚刚诞生的有声电影和彩色电影技术刺激了电影产业的飞速发展。日本动漫、韩国游戏依靠电脑技术、数字技术等最新科技成果得以发展。二是利用各类文化内容资源。美国电影用“英雄横空出世”和“爱情甜蜜浪漫”的故事打动了寻找繁荣和梦想的观众。日本动漫凭借出色的故事，让青少年甚至中老年观众沉湎其中。韩国游戏以其娱乐性、刺激性，让爱好者欲罢不能。三是利用财团优势。美国电影能够产生爆发式增长的一个重要原因，是华尔街两大金融集团掌握了派拉蒙等八大公司的大部分控制权，竞相以巨款投拍巨片，找到了一条好莱坞特色的“大片之路”。

  三、为文化企业提供各种服务。日本经济产业省、文化厅等部门和动漫业界每年都对动漫产业进行深入研究，向企业和民间个体创作界提供准确的市场信息，引导其发展方向。韩国政府除了出资为文化产业在国内外设立服务中心和主办各类展示会外，还为游戏产业发展提供资金支持，在每年的政府财政预算中，支持文化产业的预算都超过1%。

  四、在推介宣传、整合资源等方面给予帮助。韩国文化观光部文化产业局局长李普京有一句名言：如果一个国家不能创造出自己的文化内容而使本国的内容资源不足的话，将遭遇严重的文化独立性危机。日本前首相小泉纯一郎在施政演讲中，亲自推荐宫崎骏的动画片《千与千寻》。前不久，日本外相到中国访问，首先来到日本设在北京的动漫中心，为日本动画造势宣传。美国政府在文化产业组织结构调整中，支持小规模的电影公司经过整合与兼并，向集团化发展。

  经验表明，一个产业在发展之初，都需要政府的介入和推动。我国文化产业的发展起步晚，政府的介入和推动尤为重要。政府必须通过政策引导来带动全社会关注和兴办文化企业，为文化产业的发展营造良好环境。

  一是把文化产业发展列入国家和地区发展战略。借鉴韩国、日本等国家发展文化产业的成功经验，在国家层面确立“文化立国战略”，在地区层面制定文化产业长远规划，并列入经济社会发展总体规划，进一步明确文化建设的总体目标和发展思路，予以强有力的组织协调和政策引导。

  二是推动文化资源整合。通过行政力量和政策引导推动国有文化资本向市场前景好、经济效益和社会效益高的领域集中。坚持以资本为纽带，实行跨行业、跨地区、跨所有制联合重组，是培育具有较强竞争力的大型国有文化企业和企业集团的有效途径。为此，文化、广电、新闻出版、教育、科技、财政等有关部门应加强横向联合与沟通，大力推动文化资源整合。同时，设立“文化产业引导扶持资金”和“文化产业发展创投基金”，建立知识产权等无形资产质押贷款、信用担保和资信评估及融资担保体系等，吸引大企业、大财团积极投资文化产业领域。

  三是培育新型市场主体。企业是市场的主体。要抓住这一关键，解决长期以来国有文化单位游离于文化市场之外的突出问题，建立起完善的文化市场体系。一是推进国有经营性文化事业单位转企改制。出版发行、电影制片发行放映、歌舞杂技曲艺等市场发育比较成熟的国有文化单位和院团要尽快实施转企改制；推进党报发行体制和电台电视台制播分离改革；鼓励民营企业在政策许可范围内通过产权交易、共同投资、联合开发等途径参与国有文化单位改革。二是加快国有文化企业公司制改造。按照现代企业制度的要求，加快国有文化企业的公司制改造，完善法人治理结构。推进产权制度改革，实行投资主体多元化，使文化企业真正成为自主经营、自我约束、自我发展的市场主体。加快大型国有文化企业的股份制改造，尽快推出一批主业突出、核心竞争力强的上市公司。三是大力培育文化产业战略投资者。充分发挥国有文化资本的控制力、影响力和带动力，运用市场机制，以资本为纽带，重点培育和发展一批跨地区、跨媒体、跨所有制的大型文化企业和企业集团，使之成为文化市场的主导力量和文化产业的战略投资者。鼓励和支持国有文化企业开发市场占有率高的原创性产品，打造具有核心竞争力的知名文化品牌。四是鼓励非公有资本进入文化产业。认真落实《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》，创造良好的政策环境和平等竞争机会，支持非公有资本进入政策许可的文化产业领域，充分调动民营企业投资文化产业的积极性，培育一批大型民营文化企业，形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局。

  四是构建服务平台。政府是发展文化产业环境建设的主体。要适应市场经济发展要求，加快转变政府职能，真正解决好“越位、缺位、错位”问题，为文化产业发展营造良好的社会环境和政策环境。政府文化主管部门要着力抓好4个平台的建设：1.政策平台。在深入企业调查研究的基础上，制定和完善鼓励文化产业发展的优惠政策，在市场准入、财政税收、土地使用、劳动保障、贷款融资等方面，加大对文化企业的扶持力度，引导社会资本投资文化产业，引导尖端经营管理人才向文化产业领域集中。2.信息平台。整合已有的国家相关部委的网络资源，建成覆盖全国的国家文化产业网，在文化企业与文化市场、文化产业研究专家和政府之间搭建起一个信息交流、激发创意与版权交易的平台。3.博览交易会平台。国家相关部委要精心组织举办好深圳文化产业博览交易会和北京国际文化创意产业博览会，在展示全国文化产业发展最新成果、了解世界文化产业发展最新态势的同时，洽谈引进国外重大产业项目。4.人才培养平台。高等院校要适应文化发展的新需求，开展文化产业经营管理、中介经纪服务、创意人才的培养，尤其是重点培养一批既懂文化艺术，又掌握高新技术的复合型人才。

  历史不会重复，却有惊人的相似。这次金融危机对于我国文化产业的发展也许是一次难得的机遇。我说“也许”，是因为金融危机绝不是必然和绝对的机遇，抓住了就是机遇，抓不住就不是机遇。抓住机遇，不光是个眼力问题，更是真抓实干的问题。关键是要审时度势，找准突破口，扎扎实实地采取有力措施，把文化产业真正搞上去。