国庆节期间，大连杂技团团长齐春生依旧忙碌着，他一边为剧团11月份即将去法国演出做着准备，一边琢磨新剧目如何修改，还惦记着演出小分队在日本、荷兰等国的情况。在国内很多艺术团体还在为生计奔波的时候，大连杂技团已经在国际舞台上闯出一片天地。他们通过打造自主品牌剧目——2008年热演欧洲的杂技版童话剧《胡桃夹子》以及正在制作的杂技版舞剧《霸王别姬》，并为其进行了版权登记，使其成为“独一无二”的创新作品，市场之路越走越宽。“2008年，大连杂技团在国内外市场演出近700场，营业额3000多万元，盈利300多万元。今年前9个月的发展势头也不错。”齐春生说。

  创新融入城市元素

  齐春生相继担任大连杂技团副团长、团长，对杂技团的发展有着清醒的认识。他认为，随着越来越多的杂技团体赴国外演出，问题也随之而来：演出水平良莠不齐，少数团体管理混乱，道具、服装粗糙，影响了杂技在国外的演出报价。他说：“我们去国外的演出也受到影响，演出价格走低，团里利润就相对减少。为提高杂技团的市场竞争力，创新必不可少。只有不断创新，才能打造自己的王牌节目。”

  该团一步一个脚印稳扎稳打——以车技题材和高空题材为代表的几个杂技节目融入了大连城市元素，以大连命名，成为杂技团的新品牌。杂技团推出的新节目《大连女孩·车技》，获得全国杂技比赛金奖和编导奖、第六届中国武汉光谷国际杂技艺术节黄鹤金奖和创新奖、第27届法国明日杂技节表演之星奖和特别奖、意大利第24届罗马国际金色马戏节金奖等奖项，《大连男孩·腾飞》先后获全国杂技比赛金奖和编导奖、荣毅仁基金会杂技艺术奖。去年还推出新节目《大连“皮条”小子》。

  2007年，法国巴黎沙特莱歌剧院负责人找到齐春生，欲与大连杂技团合作，创排杂技版现代歌剧《西游记》。齐春生起初拒绝了对方的要求，因为“当时国内有4台与《西游记》有关的杂技剧，内容同质化，竞争力不大”。可他看到法方拿出的人物造型图、剧情介绍，却有了合作的冲动，因为剧目虽以杂技形式演绎中国传统故事，但舞美、人物设计融入了西方元素，更符合国外观众的欣赏口味。同年6月，杂技版现代歌剧《西游记》在英国曼彻斯特国际电影节上首演大获成功，英国《泰晤士报》艺术评论版亮出了“五颗星”。随后该剧又在沙特莱歌剧院演出一个多月，并赴美国演出。

  让观众3分钟鼓掌一次

  一部《西游记》为大连杂技团带来200多万元的收入，“不安分”的齐春生却没有陶醉，他一直在思考，“法方为《西游记》投入5000万元人民币，负责剧本改编、舞美设计、剧目营销，连版权也是外方的，我们只是出演员，从某种程度上来说，我们只是在为别人打工。只有创编出拥有自己品牌的艺术产品，才能真正拥有国际市场的竞争权。”

  德国童话作家霍夫曼编写的世界经典童话名著《咬核桃的小人和老鼠国王》，曾被柴科夫斯基改编成经典芭蕾舞剧《胡桃夹子》，后来又被改编成真人木偶剧、音乐剧等多种形式。大连杂技团选中了这部名著，从2008年起开始创排杂技版童话剧《胡桃夹子》，这是国内首部杂技版《胡桃夹子》。

  “改编名著难度很大，整个演出不能是杂技节目简单地罗列，而要将其融入剧情中，更好地为剧情服务。”齐春生说，该剧从构思到剧本创作，从演员到舞美、灯光等均来自大连杂技团，而来自法国、意大利的艺术家只是担任艺术指导和顾问，“让国外的专业艺术人士为我们的剧目指导、服务，这种角色的转换可以使我们更好地把握国外观众的口味，更好地开拓国际市场。”

  雅俗共赏、老少皆宜、学术品位、大众口味，这是杂技团给《胡桃夹子》的定位。齐春生说，演出中力争每3分钟让观众鼓掌一次。为此，他们从全团200名专业演员中挑选出35名年龄在18到25岁间的优秀演员，进行了为期一年的紧张排练。除了杂技技巧的精益求精外，演员们还接受专业的舞蹈训练，表演融合了杂技技巧的芭蕾舞、西班牙舞、现代舞等，让观众眼前一亮。

  在《胡桃夹子》排练期间，多位通过《西游记》了解大连杂技团实力的法国、意大利、西班牙等国的演出商纷纷到团里观看排练，并签订了赴国外演出的合同。

  从去年11月至今年2月，大连杂技团在法国、瑞士、西班牙3个国家的45座城市演出77场，观众超过8.6万人次。当《胡桃夹子》这部西方名剧被演绎成东方杂技版本后，外国观众震惊了——女主人公玛莎梦境中的童话世界从西方游历到东方，绸吊、地圈、软钢丝等多种杂技表演以及魔术、武术、京剧等艺术形式被较好地融入剧中，而玛莎与王子的浪漫恋情，在肩上芭蕾的精美演绎中得到升华……有的观众因为没能在居住城市预订到演出票，便不辞辛苦驾车几百里到另外一个城市去观看；有的观众热情邀请演员到家里做客，并盛情款待。

  今年6月，大连市旅游局经过考察，与杂技团以主题旅游晚会的形式签下《胡桃夹子》50场的演出订单，每场演出杂技团收入8万元。尽管对演出非常熟悉，齐春生还是多次坐在台下，认真地看演员的表演、观众的反映，听取观众的意见和建议。

  齐春生认为，《胡桃夹子》的成功对该团乃至同行的意义深远：“通过对剧目名称进行版权登记，我们尝到了拥有自主知识产权艺术产品的甜头，如今任何一个艺术团要想复制、演出这个剧目，我们都有收益。通过这台剧目，演员的整体素质和艺术修养都大大提高，良好的市场效益增强了团队的信心，杂技团的凝聚力更强了。”

  每个节目都是全新的

  正当《胡桃夹子》演出正酣、并将于今年11月重返欧洲巡演的时候，大连杂技团开始动手打造下一个原创作品——已经完成剧本创作、进入演员训练期的杂技版舞剧《霸王别姬》。这是该团与大连歌舞团联手打造的新剧，所有主创及演职人员全部来自这两个艺术团体。借鉴《胡桃夹子》的成功经验，大连杂技团又为杂技版舞剧《霸王别姬》进行了版权登记。

  据介绍，《霸王别姬》遵循历史故事本身，分为“楚河汉界”“锦绣江东”“西楚霸王”“鸿门烽火”“霸王别姬”“化蝶绝唱”六幕。“创新的目的就是让这出戏好看、耐看，我们从舞台装置、演员表演及各种舞台元素的运用都与以往不同，力求更贴近生活、贴近时代。”齐春生说，几位主演均为舞蹈演员，在舞蹈中融入杂技技巧，强调美感。草帽、空竹、软钢丝、爬杆、地圈、滚环、蹬伞、绸吊、浪桥飞人等杂技表演将与武术、各种舞蹈相结合，每个节目单独拿出来都将是全新的。该剧预计明年七八月份与观众见面。

  本报记者 马 进