王宝社
什么是主旋律话剧？什么是商业话剧？两者的区别是什么？怎样将两者结合好，使得主旋律话剧有市场，商业话剧不失其艺术性？这一系列的问题听起来很复杂，而我认为，二者没有本质的区别，更没有本质的矛盾，两者本应很好地统一在一起。
在当今文艺创作中，作为一名部队文艺工作者，以“三贴近”为手段，努力完成中宣部所提倡的“四个有利于”，也就使自己的作品具备了主旋律的品格。这是我对主旋律话剧的理解。
由于价值取向的原因，我本人很多时候不愿意将自己的作品划归到商业话剧这个领地中。说老实话，我也从没有认真思考过什么是商业话剧。
比如，由我编剧、导演的话剧《托儿》在市场演出中取得了很好的商业效益，媒体曾经多次报道《托儿》的演出，说它是商业演出的一面旗帜。也有不少次，记者就这个问题让我回答我是怎么创作商业话剧的。面对这样的提问，我经常很尴尬，因为我本人的创作中，很少甚至没有思考过要创作商业话剧。
就拿《托儿》的创作来说吧，当初选择这个题材，是因为一次偶然的聊天。我们武警文工团的一位小伙子到地方婚介所找对象，被婚托儿坑骗了，他向我讲述了被骗的过程。起初，我不太相信。后来他领着我去婚介所观察，见到那里的运营方式，我觉得像看一出又一出的戏，认为这是一个很好的喜剧题材，决定深入了解。此后我一有时间，就泡在婚介所里。有两次，为了真正地体验，我也交上300元钱“找对象”（当然是假找，因为我已经是结过婚的人了）。一来二去，我渐渐和一家婚介所的婚托儿混熟了。
一次，婚介所给我介绍一个女孩，按照婚介行规，女孩子一般情况下会跟我交谈一刻钟到半个小时。当女孩开始看表，我知道她要说“今天我还有点事儿，改天再约”之类的台词了。于是，我就提前说：你是不是说“改天再约”？她有些惊异。我接着说：你来回看手表的动作表演得还不到位，你应该假装无意识地看，接着再看手机短信，然后假装惊讶地说要离开的台词。那女孩听了有些犯傻，问我是干啥的，我亮明了自己的身份。我说自己是导演，我的职业就是发现演员表演真实与否。女孩起初不承认她是托儿，后来看我没治她的意思，就承认了，但是要求我保密。谈话中我知道了她的男朋友也在婚介所当男托儿。晚上，我请他们俩出去吃了顿饭。那顿饭吃了好几个小时，我了解到了许多内幕。其后我又采访了北京公安局抓的专门坑骗婚姻的爱情诈骗犯。
那些日子，我想起婚托儿、想起诈骗犯的表演，忍俊不禁的同时，更多的是痛苦，越往深里想越痛苦。我在《托儿》的采访札记中曾写道：“现在的市场上有假药、假种子、假矿泉水，怎么还有假爱情呢？而且这假爱情居然堂而皇之地在大街上竖起一个招牌，以美好的面目公开出售!公开伤害人的精神、摧残人的心灵!人们这是怎么了？”写下这些话，我知道自己能写好这个喜剧了。我一直认为，喜剧创作应该比悲剧创作的心态更加严肃，只是表现手法不同而已。有了创作前的悲剧意识，喜剧才不至于轻飘肤浅，不至于流入庸俗搞笑。
在随后的全国巡回演出中，有几个南方城市的市长看了《托儿》后，马上召集当地的企业家们看，看后还讨论如何认识和提升市场诚信问题。市长们领着企业家们讨论该剧观后感，这个媒体口中的商业话剧岂不有了主旋律话剧的意味了吗？
事物的发展有时候很奇妙，你想搞商业话剧，却可能商业不起来；你没怎么想时，写的戏却有可能变成商业话剧。我创作的大型喜剧《独生子当兵》就是这样的例子。这个戏是为全军第八届文艺汇演创作的，它先后获得全军文艺汇演剧目一等奖、“五个一工程”优秀剧目奖，最近还被评选为国家舞台艺术精品工程前30名。地方上不少人看了该剧，对它评价甚高，这个戏的商业价值在演出中渐渐显露了出来。目前，全国有9家剧团上演该剧。现在，好几家地方文化演出公司都想将《独生子当兵》大力推向市场。
我们武警总部首长开始给我这个命题作文的时候，把主题说得很清楚：“教育好一个独生子，幸福一个家庭；教育好一批独生子，决定着一支部队的战斗力；教育好一代独生子，决定着一个民族的未来。”怎样通过喜剧的形式反映首长给的主题呢？按照多年形成的创作习惯，我决定大量采访，在生活中寻找喜剧素材。我接连不断地采访了4个半月，采访了200多名独生子，走访了十几家独生子家庭，我渐渐感受到上级首长“命题作文”的意义。上世纪80年代中期，社会上曾经热议过“中国的小皇帝、小公主”，现在，媒体议论更多的是“80后”“90后”，实际上他们就是当年的“小皇帝”“小公主”。现在，这些“小皇帝”“小公主”们开始以独立的人生姿态迈进社会的洪流之中了，无论他们愿意还是不愿意，他们将是中国未来社会的主体，他们能扛得住吗？随便举个例子吧，我在无锡采访的时候，有个上海兵，他妈妈每个礼拜六都从上海开车赶到无锡，目的就是给儿子洗衣服。部队不允许这么做，母子俩就给带兵干部玩捉迷藏；还有的父母，在儿子服役的军营附近租下一套房子，周末给儿子做所谓有营养的东西；还有的独生子，因为从小偏食，缺钙，跑5公里武装越野，没跑两公里就把骨头跑“散架”了……这样令人不可思议的故事，我采访了很多。
我很心疼，也很担忧，渐渐地，领导的命题已经不是命题，无数“小皇帝”“小公主”的事例，转化为自己写作的责任，便有了一种欲罢不能的写作欲望。
这些年，“文艺市场”这4个字提得很响。我常想，它究竟是个什么市场呢？我们出售的是精神产品，所以，我以为文艺市场就是情感市场。在这个世界上，欺骗情感很难，即便一时欺骗成功也肯定不会长久。你也可能因为前期宣传炒作得好，哄着观众把前两场的票都卖了，但是其后呢？不要说一般观众，就算我们这些专业搞话剧的人，要看一出戏的时候，还常常先征求看过戏的朋友的意见。假如朋友说：这戏得看，不看会遗憾!我会二话不说上网订票。相反，朋友说：这戏没啥意思，我看一半就出来了!也是一句话，我们很可能再也不会光顾这出戏了。
总而言之，假如说主旋律话剧和市场话剧有一定的区别，我的理解是：商业话剧，事实上更多地体现在运作方式的改变上，绝对不是创作上的市场化，不是瞄准钱来创作。
主旋律话剧，在创作上，做到真正的“三贴近”的同时，更要吸收商业话剧的运作模式。比方，增加核心演员的品牌效应，让观众看到自己想看到的角儿；通过现代各种传媒手段，一方面吸引观众的眼球，一方面培养观众对话剧的鉴赏能力，培养属于自己的观众群，使主旋律的戏能够经受市场的检验。
所以，严格按照艺术规律、商业规律去运作，实际上不存在所谓的商业话剧，也不存在将自己束之高阁的主旋律话剧。主旋律话剧有市场，好的市场话剧也会成为久演不衰的艺术经典。观众花钱买票看戏，看的就是耐人寻味的好看的话剧。
但愿有一天，人们评价一个戏，会说这个戏好看，那个戏不好看；这出戏有品位，那出戏没品位。再也没有主旋律话剧和商业话剧的鸿沟，再也没有主旋律话剧和商业话剧的讨论和争论。
