蔡晓玮
眼下，“意大利乌菲齐博物馆珍藏展：15世纪—20世纪”正在上海博物馆掀起观展热潮。来自意大利最重要的博物馆——乌菲齐的82幅画作，包括风景、静物、人物肖像3类，再现了文艺复兴时期的意大利风情。开篇风景画作中的头两幅就是大名鼎鼎的提香作品《维纳斯和丘比特、狗及鹌鹑》以及此次展览中尺幅最大的画作——波提切利的《三博士来朝》。
提香笔下宁静的乡间景致生机勃勃地展现于光彩艳丽的维纳斯后面，静物类则有丁托列托的《莱达与天鹅》……和以往乌菲齐博物馆到国外的巡展不同，此次中国巡展并没有特定的主题，而是意图向观众铺开一幅意大利历史人文的全景式图画。
“这些诗描绘着意大利”
据乌菲齐博物馆馆长、策展人安东尼奥介绍，此次展览的目的是为了“让中国人民了解到我们的艺术语言和习俗，而这些画作就像是画出来的诗，描绘着意大利”。
以提香的作品《维纳斯和丘比特、狗及鹌鹑》为例，虽然其前景中的维纳斯引人注目，然而被归于风景类的这幅画作的远景充满着生活气息；而波提切利的《三博士来朝》则是其少见的群像式作品，画作中人物的穿着也代表了当时贵族的品位。“在风景画中，我们看到的不仅是意大利的自然风光，还有当时的建筑。” 安东尼奥说，如在乌菲齐博物馆旁边矗立着的辛德列宫和佛罗伦萨著名的老桥，都可以在这些画作中寻找到当时的身影。而城市的建造和景观，特别是17世纪从废墟上重建的罗马城市以及意大利人生活中古罗马生活痕迹的展现，也是此次风景画类别的重要看点。
而在静物画中，这些凝固的水果、花卉和器具，皆从十五六世纪开始一直延续至今。从这些时间跨度达到500年的人物肖像画作中，你可以看到人物的表情和神态变化，第一幅创作于15世纪的画作稍显呆板；1960年，画家巴拉的自画像已经十分写意。这些凝固的油彩下，是流转的时光。
名作之外看点众多
乌菲齐的《春》和《维纳斯的诞生》怎么没有来？面对这个问题，一直礼貌有加的安东尼奥显得特别激动，他甚至站起身来表达自己的不满。“日本政府曾经想邀请《春》、《维纳斯的诞生》和达·芬奇的作品去展出，我没有同意。因为看不到这些画作会让千里迢迢来到乌菲齐的各国游客十分失望。但是我想说，只关注这两幅画是很不正确的行为。我们这次带来的所有画作，在艺术史上都非常重要。我们常常只提波提切利的维纳斯，而实际上提香等也画过。我希望在这次展览过后，中国人对意大利艺术家的认识不只是波提切利、提香这些名字。”
事实上，除了上述3幅名家之作外，此次展览仍然看点众多。以风景画为例，四幅一套的硬石板画就十分特别。这些雕刻和绘制在特殊石板上的装饰画作，尺幅虽小，但颇为别致，并且用不同的花卉寓意着春、夏、秋、冬四季。而如果你仔细观察，在画作之外，所有画作的画框也都是各有风格、原汁原味。据介绍，这些画框都是画作原装的画框，或精美繁复或低调收敛，仔细观察也能看出各时代的意大利人不同的审美和搭配标准。
另一方面，作为收藏自画像最古老、最丰富的美术馆，诞生于1581年的乌菲齐在100年后的1681年就拥有了自画像的专门收藏室。此后，从美第奇家族到如今的意大利政府都十分重视自画像的收集。其中，乌菲齐收藏的自画像有1/3悬挂于瓦萨里走廊内，从老桥到波波里出门的一段长廊陈列的都是画家的自画像。而现在，在上海博物馆，你也可以和画家们“面对面”。
另外，人们或许会对这些画作历经四五百年仍然保持如此鲜艳自然的色调感到意外。宾次《花瓶》的那些花朵如此栩栩如生，而它们其实已经300多岁高龄了。而且，除了布面油画有一层不妨碍观赏的恒湿玻璃保护层外，其他的版画都直面观众。对此，安东尼奥透露，在乌菲齐美术馆中，有一所佛罗伦萨修复学校，而意大利也有着很好的保护文物传统，“我们原则是在修复之前先保护好这些画作，保持画作在其最初的形态而非改变它的形态。”
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坐落于意大利佛罗伦萨市的乌菲齐博物馆是当今世界最重要的艺术收藏机构之一，1581年由意大利著名的美弟奇家族创建。美弟奇家族对艺术的热爱使乌菲齐博物馆在建馆之始就已经是文艺复兴时期最丰富的艺术宝库。此后，随着藏品数量日益增加，博物馆的建筑也不断改进。至十七八世纪，乌菲齐博物馆已集丰富的藏品与优美的古典建筑于一体，成为备受瞩目的博物馆典范。1737年，美弟奇家族将博物馆捐赠给了佛罗伦萨市政府。第二次世界大战以后，该馆建筑得到进一步扩建，藏品与陈列随时代而发展，但文艺复兴时代的精神延续至今，长盛不衰。
