第九届中国艺术节“中国风格·时代丹青——全国优秀美术作品展览”系列专题之五

    第九届中国艺术节“中国风格·时代丹青——全国优秀美术作品展览”各项工作已准备就绪，在4月29日召开的新闻发布会上，承办方中国国家画院相关领导介绍了展览的主题、价值和筹备工作情况，艺委会有关专家通报了各画种参展作品的情况。

    各位领导，各位来宾，新闻界的朋友们：

    由文化部主办、中国国家画院承办的第九届中国艺术节“中国风格·时代丹青——全国优秀美术作品展览”新闻发布会在这里召开。我谨代表展览艺委会和承办单位向各位的到来表示热烈的欢迎和感谢，向长期支持、关心美术事业的上级领导和社会各界以及全力合作的广东省政府、广州市政府表示衷心的感谢。

    中国美术是中国文化重要的组成部分，是国家综合实力不可缺少的重要项目，从古至今，美术在国家建设乃至老百姓的日常生活各方面都发挥着潜移默化的巨大作用。中华民族十分热爱美术。所谓“爱美之心人皆有之”，热爱美术的风气一直延续至今。中国还是最早记录朝廷设有专业画家、最早成立宫廷画院的国家。比如，在宋代成立了宫廷画院，宋徽宗曾经亲任院长，画院体制延续至今，从未间断。唐代以后，随着社会的发展，文人画异军突起，并逐渐发展成中国美术的高峰。民族美术就像我们的生活一样，伴随着中华民族的整个文明史，可以说，中国曾经是世界上最热爱美术的国家。但新中国成立以前的一两个世纪，由于中国政治、经济、军事的落后，使国人和世人误认为中华民族的文化也和它的政治、经济一样落后，这是一个误导！那一时期，随着西方列强的侵入，西方的美术和价值观不断改造着中国美术，还有其他一些原因使中国美术遭受着一次次冲击。改革开放以来，随着中国经济的不断发展，综合国力不断提升，美术获得了难得的历史机遇。党的十七大提出要“两大一兴”，即文化大发展大繁荣，兴起社会主义文化建设的新高潮。文化部要求国家画院做大做强，加强管理，加强学术，把国家画院办成代表中国美术最高水准，对美术的各个专业全领域、全覆盖，并制定标准，确定规则，引领和导向中国美术发展的机构，足见国家对美术事业的重视。

    本次大展，我们在充分调查研究的基础上提出了很多方面的改革。已办过多届的全国美展规模大，成绩和影响也很大，可以说，历届的全国美展推出了新人新作。各种群众团体以及综合院校的美术系都做了大量非常好的美术推动工作，其中不乏年纪轻轻就创造了很大成绩的画家。但是，我们在整体考量后发现，在改革开放以后的各种展览中，有两部分人由于美术体制的原因，基本上不参加一些重要展览。首先是德高望重的老先生，基本上不参加全国美展和其他的展览；第二是在各种类型的展览中，评委由于回避不能参加。实际上这两部分人是代表高水平的专家，我们应该想办法使老中青三代能够同台演出。

    在第九届中国艺术节的此次大展中，我们就突破了原来的范围，不设奖，但是精选精品与作者。同全国美展一样，我们仍然在全国范围内征稿，就是说，原来全国美展覆盖的作者，每个人都有权利继续交作品，以前获过奖的作品仍可报送。历届全国美展和各届大展的大量获奖作者此次都报送了过去最优秀的作品。国内美术界德高望重的老艺术家也是我们的重要人选。多达700人的参选群体是我们的第三部分人选，由国画、油画、版画三个组别先提名，再由艺委会提名，然后通过艺委会投票选出作品，简单地说，就是选画不选人。可以说，这300多件入选作品代表了目前中国美术的最高水准，这个入选团队的老中青艺术家都是大家阵容，尤其是第一个方阵，可以说是中国美术的大师阵容在60年来第一次集中亮相，他们共同参展第九届中国艺术节，成为国家艺术节的重要组成部分。

    本次大展弥补了全国各种展览的不足，老中青三代同台，代表了美术最高水准，其中，上选人、下选画的模式是个创造，更是突破。到目前为止，可以说，无论评选的程序，还是最后人选选定以及整体操作的过程，都得到了大家一致的好评。作品的运送更是采取了以前从来没有过的办法，即作品从北京出发运到广州，全程监控，交接手续非常严格，所有作品都购买了保险。大家认为，这次真正做到了大国的规范，即改革开放后不断取得举世瞩目成绩的一个大国对美术方面的重视达到了空前的程度。这也是一次有益的探索，希望得到大家的支持，也希望得到大家的帮助。希望在座的各新闻媒体全程监控，全程支持，并在展览开幕以后能持续地予以关注。