本报记者  陈 璐

    10月30日，由文化部、国家广电总局、新闻出版总署、国家体育总局、国家文物局、深圳市文体旅游局主办，深圳画院承办的“深圳，特靓！——非洲客座艺术家作品展”开幕式在深圳画院举办。来自莱索托、埃塞俄比亚、津巴布韦、赞比亚、佛得角的5位非洲艺术家创作的近40件油画、水墨作品，将从即日起至11月7日，在这里向中国观众展出。

    非洲艺术家眼中的深圳是什么样子？非洲艺术和中国文化相结合又会诞生怎样的作品？这些问题都可以在这5位艺术家的作品里找到答案。国庆节期间，来自赞比亚的戈登·沙姆林吉在大街小巷看到了很多色彩鲜艳的红灯笼，便产生了用灯笼代表中国人的想法。他说，灯笼能够指引方向，带来光明，正如陶罐之于非洲，灯笼在中国的传统文化中有着重要意义。在他的许多作品中，公交车上、餐馆里、公园中的人都长着“灯笼头”，一幅陶罐与灯笼交错出现的画作则表现了两国人民的友好情谊。

    来自津巴布韦的托尼利·恩文亚擅长创作油画，他的《另一面的深圳》、《从未讲过的故事》、《杨梅坑》等通过一个外国人的视角，描绘了深圳这座城市的方方面面。他说：“来到深圳之前，我对其毫无概念，在我印象里，它是一个偏远的、传统而宁静的中国村庄。来到深圳之后，我惊讶地看到数不清的美丽景观和先进的基础设施。中国人都非常友好，在这里我了解了真正的中国人，改变了那些刻板的印象。”

    莱索托的坦康尼·莱罗托利喜欢把在中国观察到的生活画面和非洲的生活放在一起比较。比如：她画了一幅中国人挑着担子行走的画，又对应着画了一幅非洲人顶着瓦罐行走的画。“中国人习惯背着东西走，而非洲人喜欢顶着东西走。”作为5位艺术家中唯一的一名女性，莱罗托利也将女性细腻的感触和难以抹去的乡愁发挥得淋漓尽致——海鲜、水果、菜肴……身边的各种小事物都被她纳入画中。

    非洲艺术家善用浓烈色彩和夸张造型的特点在展出的多数作品中表现得较为明显，这让佛得角的本托·奥利维拉颇为淡雅的水墨作品显得很特别。本托是此次唯一使用水墨进行创作的艺术家，他的作品看上去非常有味道，几乎可以同中国当代水墨画作相媲美。然而在此之前，本托从没有接触过水墨画，一开始，柔软的毛笔和宣纸让他有些头疼，但很快，他发现这种材料的表现方法远远超过他的想像，中国艺术那种神秘的、难以言表的韵味也将其深深打动。

    来自埃塞俄比亚的丹尼尔·阿斯佛·塔得塞表示，他从中国传统水墨艺术里了解到深厚的中国文化。据深圳市文联主席、深圳画院院长董小明介绍，水墨画是深圳画院主要的研究课题之一，很多外国画家在这里学会了水墨画并将其技艺和理念带回国内，这也是画院交流和传播工作的一部分。深圳画院执行院长徐章说，保持开放、多元兼容的学术环境，是画院多年来致力推行“客座艺术家制度”的初衷。

    作为“2010非洲文化聚焦”活动的重要组成部分，5位非洲艺术家于9月12日来到深圳进行客座创作。他们是继“2008年非洲文化聚焦”大型中非文化交流活动后，第三批来到中国的非洲客座画家。这5位“70后”画家都是第一次来到中国，近两个月中，他们的足迹遍布市民中心、世界之窗、观澜版画基地、大小梅沙、莲花山等地。通过外出采风、日常创作及与中国同行的切磋交流，艺术家们被激发出源源不断的创作灵感，并将自己的所见所得一一融进艺术创作中。丹尼尔表示，在深圳，他没有受到任何创作干扰，每次参观和访问都留下很多乐趣，这次奇妙而精彩的客座经历让他受益良多，凝结成一句话就是——深圳，特靓！

    据深圳市文体旅游局副局长陈新亮介绍，深圳近年来与非洲的文化交流与合作日益频繁。2008年秋和2009年春，来自埃及、贝宁、科特迪瓦等国的10位艺术家先后在深圳画院开展过两期文化访问和创作活动，圆满完成了“非洲客座画家来华创作”项目，有力地推动了深圳地方与非洲艺术界的文化交流与合作。文化部外联局非洲处处长赵海生说，作为贯彻中非合作论坛北京峰会精神，兑现峰会有关积极“推动地方和民间开展对非文化交流”和落实“非洲文化人士访问计划”承诺的重大举措，目前“非洲客座画家来华创作”项目已经成为中非文化深入交往的品牌活动，并写入《沙姆沙伊赫行动计划（2010—2012）》和我国与非洲各国文化协定执行计划中。