江苏省非物质文化遗产资源和所藏民国文献非常丰富。为此，文化共享工程江苏省分中心专门制作了专题片和数据库，对这些资源进行数字整合。2009年，文化共享工程江苏省分中心组织摄制组，奔赴江苏的扬州、无锡、苏州和南京等地，拍摄了20集的江苏国家级非物质文化遗产专题片，结合翔实的史料，展现了江苏省非物质文化遗产的传承与发展。该专题片分为水乡声韵、水乡印象、水乡风情三部分。
水乡声韵包括昆曲、扬剧、江南丝竹、苏州玄妙观道教音乐、苏州评弹、扬州清曲、南京白局、高邮民歌。
昆曲：昆曲起源于苏州地区，是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一支幽兰。昆曲的表演有独特的体系和风格，其最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈结合得巧妙而和谐。
扬剧：原名“维扬文戏”，20世纪30年代中期称为“维扬戏”，新中国成立后，改称扬剧。发源于江苏扬州，成长于上海。它以古老的“花鼓戏”和“香火戏”为基础，吸收了扬州清曲、民歌小调发展起来。扬剧角色行当的表演程式大多从昆剧、京剧吸收而来，但始终保持花鼓戏朴素、活泼的特色和浓郁的生活气息。
锡剧：锡剧是江苏省主要地方剧种之一，迄今有100多年历史。解放前叫“常锡文剧”，解放后改成“常锡剧”，简称为“锡剧”。锡剧的音乐抒情优美、悦耳动听，具有秀丽的江南水乡风格。
江南丝竹：江南丝竹是流行于江苏南部、浙江西部、上海地区丝竹音乐的统称。因乐队主要由二胡、扬琴、琵琶、三弦、秦琴、笛、箫等丝竹类乐器组成而得名。
苏州玄妙观道教音乐：以玄妙观道教音乐为代表的苏州道教音乐属于正一派道乐，历史可追溯至西晋。它继承了古代音乐的传统，吸取了庙堂音乐等成分，还受到堂名音乐、江南丝竹、昆曲、吴歌等吴地音乐形式的影响，形成了独树一帜的风格，被誉为“姑苏仙乐”。
苏州评弹：苏州评弹是苏州评话和弹词的总称。产生并流行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱，内容多为儿女情长的传奇故事。弹词用吴音演唱，抑扬顿挫，轻清柔缓，弦琶琮琤，十分悦耳。
水乡印象包括无锡惠山泥人、扬州玉雕、苏绣、扬州剪纸、苏州桃花坞木版年画、秦淮灯彩、南京云锦、扬州漆器、扬派盆景。
无锡惠山泥人：惠山泥人在明代发展到了鼎盛，明末清初开始出现了专业性的泥人作坊，加之当时昆曲流行，以戏曲人物为题材的手捏戏文人物也应运而生。20世纪30年代，惠山泥人工艺中融入石膏制作的技法，自此产生了石膏工艺泥人的新品种。它做工细致，造型优美，色彩绚丽，注重对人物性格、表情的塑造，富有浓厚的乡土气息，深受人们的喜爱。
苏绣：发源于苏州吴县一带，现已遍及江苏省的无锡、常州、扬州、宿迁、东台等地。在长期的发展过程中，苏绣逐渐形成了精、细、雅、洁的艺术特色，以及平、光、齐、匀、和、顺、细、密的技术风格。苏绣的技法和针法丰富多彩，最著名的有沈寿发明的仿真绣、杨守玉发明的乱针绣和后期发展起来的双面绣、异色绣等，巧夺天工。
苏州桃花坞木版年画：明末清初是苏州桃花坞木版年画的繁盛时期，当时的画铺有四五十家，大部分设在枫桥、山塘街、虎丘和阊门内桃花坞至报恩寺塔一带。成为中国南方年画的生产中心。
秦淮灯彩：秦淮灯彩是我国传统灯彩艺术的一个重要流派。自明太祖朱元璋在南京倡导元宵灯节活动以后，秦淮灯彩艺术得以迅速发展，享有“秦淮灯火甲天下”的美誉。
南京云锦：南京云锦因其绚丽多姿，美如天上云霞而得名。与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”。
南京云锦历史久远，工艺极为复杂精细，具有丰富的文化和科技内涵。由于产品长期专用于皇室，在织造时往往不惜工本，形成了用料精良、图案丰富、造型优美、设色浓艳、金碧辉煌的特点。
水乡风情包括苏州甪直水乡妇女服饰和秦淮灯会。
苏州甪直水乡妇女服饰：苏州吴东地区的甪直、车坊、斜塘、胜浦、唯亭、张浦、锦溪、周庄等地区的农村妇女，至今仍有人穿着传统而独特的江南水乡民俗服饰，她们梳愿摄头、扎包头巾、穿大襟拼接衫、拼裆短脚裤、束褐裙、裹卷膀、着绣花鞋，地方特色非常浓郁，相传这就是春秋时期吴国女子的服饰，已流传了2500多年。
秦淮灯会：秦淮灯会是流传于南京地区的特色民俗文化活动，又称“金陵灯会”，主要在每年的春节至元宵节期间举行。
由于南京所藏民国文献比较丰富，所以，江苏省分中心专门制作了一系列数据库和视频节目等。如中国近代文献图像数据库收录了从1840年到1949年的文献，目前已制作完成条目十余万，设有政治、经济、军事、文化、科技、教育、体育、宗教、法律、人物、民国建筑等15个栏目，每个栏目下设有多个子栏目。同时，江苏省分中心还举办了一系列有关中国近现代史的讲座，深受人们喜欢。
