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    4月10日晚，书画篆刻家、中国大众文学学会理事宋歌做客中央人民广播电台文艺之声“从文化开始”栏目，介绍了他作曲并演奏、即将出版的洞箫专辑《禅心箫韵》，并谈了自己对书画、篆刻艺术的理解。宋歌认为，音乐与书画是相通的，“书画是无声的音乐，音乐是看不到的书法”。

    宋歌从小随父亲学习绘画、吹箫、治印。21岁问道于著名书法篆刻家李刚田先生；22岁以篆刻出道，同年拜师在篆刻大家韩天衡先生门下；23岁加入中国书法家协会，成为当时最年轻的会员之一；26岁研修于南京艺术学院，得到著名书法篆刻家黄惇先生指导；29岁从山东来北京闯荡，立足琉璃厂，以书法篆刻艺术谋生。宋歌在书法、篆刻、绘画、音乐等方面皆造诣不凡，其篆刻、书法作品10多次入选国内大型展览。他被篆刻大家韩天衡破例收为入室弟子，更从张立辰、邱振中、李刚田、黄惇、郭石夫等人汲取书画篆刻的艺术养分，作品被国内外多所博物馆及各界人士收藏。

    宋歌对篆刻艺术的悟性很高，回顾这几年走过的路，他说除了自己的勤奋及自立自强的信念外，最不能忘记的是老师及朋友的帮助。篆刻艺术发展到现当代，自齐白石之后，首推上世纪80年代崛起的篆刻大家韩天衡先生，而能够得到恩师的认可和悉心指导，对宋歌来说更是莫大的幸运。宋歌的篆刻作品以大气、厚重见长，具有绘画的时空感和书法的造型美，“刀味”和“笔意”俱佳，章法和神韵则又十分空灵旷达，正如古人所言“见笔亦见刀”“方寸之地，气象万千”，因而其作品深受大家赞赏。

    宋歌对篆刻有着深刻的理解：“篆刻小技究竟有何奥妙？一件好的篆刻作品，一定韵味十足，令人赏心悦目。篆刻作品的字法、刀法、章法、意境必须达到四位一体，方称佳构。篆刻离不开书法，章法又含画理，虚与实，开与合，疏与密，对立中达到统一，辩证法又摆在我们面前。篆刻意境显示艺术家的天赋和修养积淀，一阴一阳之谓道，小技不可小视之。”

    近期他用功最多的是小楷。他曾抄写《金刚经》、《道德经》上百遍，将自己的阅历和学养均融入笔端。他的小楷，显然不是属于晋唐楷法谨严的一路，在视觉形式上与常见的小楷大有不同，如果要追寻它的根源和来历，似乎应该是在秦汉之间，这在整体上的气息格调以及技法角度上的结字运笔都有所体现。有专家评价：“宋歌的贡献是把秦汉篆隶书高古朴茂的气息以及天真烂漫、随心所欲的书写状态运用到自己的小楷书法中间，他的某些线条极细，但细而不弱，有些结字松而不散，迥异于人，事实上能把小楷写到这个境地的书家，在当今时代实在是不多见的。”