本报记者  刘  淼

    “艺术必须接地气，北京人艺的戏从生活中来，走到人民中去。下基层体验生活作为北京人艺的创作传统，代代相传。今晚，我们就在这里，用我们的才艺回馈这些给予了我们艺术灵感、成就了我们艺术创作的最珍贵的老百姓。”

    5月28日，北京人艺艺术创作中心揭牌仪式暨下基层晚会在北京市怀柔区杨宋镇文化广场举行。正如北京人艺副院长濮存昕激情澎湃的开场词，两个多小时的晚会不仅让杨宋镇的乡亲们目睹了北京人艺四代演员鲜为人知的特殊才艺，也通过小品、访谈的形式带领观众回顾了北京人艺60年的风雨历程。

    艺术创作中心落户怀柔

    演出开始前，北京人艺院长张和平与北京市怀柔区的领导共同为北京人艺艺术创作中心揭牌。

    据北京人艺相关负责人介绍，北京人艺艺术创作中心的前身是北京人艺大兴舞美工厂，北京人艺舞台上的布景、服装、道具等都出自这个工厂。此次搬迁落户至怀柔区杨宋镇，一方面是毗邻中影基地等众多专业影视区域，便于发挥创作中心的专业功能，参与到文化产业链条中去，同时也可以和杨宋镇的文化产业相互支持，实现良性互动。

    与北京人艺同岁的《叫卖组曲》

    “麻花儿烧饼呃，麻花儿烧饼……”和北京人艺同岁、浓缩了京味儿特色的《叫卖组曲》拉开了晚会的帷幕。83岁的李滨手执指挥棒，蓝荫海、许福印、张福元、高倩、杨佳音、闫锐、郑晨、刘洋等北京人艺四代演员，再现了淡出人们生活的老北京特色叫卖。

    人艺人选择《叫卖组曲》开场，饱含深意。1951年，北京人艺现实主义奠基之作《龙须沟》创排时，导演焦菊隐为表现浓郁的地域特色及生活气息，提出要在幕后营造各种小商贩的吆喝声等舞台效果。负责这项工作的英若诚带着演员们走街串巷追踪小商贩，模仿吆喝声，经过反复练习运用于剧中，达到惟妙惟肖的舞台效果。

    1952年，北京人艺的演员到农机厂参观，工人们热烈欢迎演员们唱歌。唱歌不是话剧演员的长项，事先又无准备。英若诚急中生智，让在场的《龙须沟》剧组的于是之、牛星丽、李翔、蓝荫海、董行佶、蒋瑞等几位演员站成一排，由李滨指挥齐唱《龙须沟》幕后小商贩的吆喝声。这临时拼凑的小节目，得到了观众的热烈鼓掌和叫好。

    演出过后，剧组演员从这次意外收获中得到启发。大家反复琢磨，将原有那些零散单调的吆喝声，认真梳理，分别归放在老北京从早到晚一天的情境中：早晨出现卖菜的、卖早点的、卖报的……中午有卖雪花酪的、卖冰棍儿的、卖小金鱼的、磨剪子磨刀的……晚上则是卖臭豆腐的、卖卤煮炸丸子的、卖落花生葵花籽的、卖硬面饽饽的。透过这些不同行业的小商贩在不同时间的叫卖声，形成组曲来展现纷纭驳杂的老北京市井生活风貌。

    为了加强“组曲”的音乐性，将吆喝声分成男女不同声部，有独唱、齐唱，有强音、弱音处理，并特邀剧院的效果专家冯钦配器，将老北京小商贩所使用过的响器“惊闺”“唤头”“冰盏”“小云锣”“小皮鼓”“小梆子”等融入“组曲”演奏，使观众产生意外的审美享受。

    凝结了北京人艺集体智慧的《叫卖组曲》，老中青几代演员都能演唱，成为北京人艺的保留节目。

    多才多艺的人艺人

    之后，晚会以《艺术中的生活，生活中的艺术》、《多才多艺的人艺人》、《爱在人艺》3个部分，展示了北京人艺演员台下的功夫。

    小品《真有效果》中，郑晨、孟繁功等北京人艺舞美队演员在插科打诨的同时，用特殊道具人工制造出《雷雨》中的声响效果。随后，北京人艺的其他著名演员竞相展示了个人才艺。伴着徐岑子悠扬的琴声和黄薇翩然的舞姿，王刚挥毫画出一幅骏马图；濮存昕也现场泼墨，在画上书下“龙马精神”4个苍劲大字。在群众热烈的掌声中，杨立新携青年演员闫锐唱起了京剧《三家店》和《智取威虎山》片段。在相声《四字颂》中，北京人艺演员杨佳音和“人艺女婿”徐德亮妙趣横生地讲起了北京人艺和怀柔的深厚渊源。演员唐烨、孙大川、孙星现场玩起了配音，吴刚、岳秀清夫妇深情对唱了《冰糖葫芦》。

    对于到基层演出，北京人艺的“大腕儿”们认真又兴奋。前来助阵的宋丹丹说：“这是我们剧院的事儿，必须支持，没有北京人艺的舞台就没有我的话剧。”梁冠华笑着说：“以前在舞台表演时，我们总被一条大幕与观众隔开，在今晚的露天广场，从观众席走上舞台，我感觉自己与他们紧紧融在了一起，人民的艺术就应该走进基层、走进普通百姓，让更多人了解我们，分享艺术的魅力。”