秦华生

    第四届全国少数民族文艺会演中的戏剧演出，无论是古装戏，还是现代戏，好戏连台，亮点突出，精彩纷呈，各领风骚。

    开演的第一台戏是北京市曲剧团的《正红旗下》。此剧根据老舍先生未完成的同名自传体小说及李龙云同名话剧改编，表现了晚清北京民俗及八旗子弟的生活方式与心理状态，描绘出家园将倾之际皇城子民的麻木与觉醒，透露出苍凉感与悲壮感，蕴藏了丰厚的文化内涵。唐山评剧团演出的《香妃与乾隆》，描述一段英雄美人的历史佳话，反映了乾隆皇帝巩固国家统一的宽广胸怀与雄才伟略。太原市晋剧团演出的《傅山进京》，在紧张的戏剧冲突中，表现了康熙皇帝的政治智慧和傅山为坚守中原文脉与人格情操的不屈抗争。天津青年京剧团等单位联合演出的京剧交响音乐会《郑和下西洋》，展现了郑和七下西洋，和睦万方的磅礴壮举与瑰丽景象。

    此次戏剧演出的一大亮点是现代剧的创作。江西省鹰潭市艺术团演出的畲族山歌戏《七彩畲乡》，描述大学生村官在畲乡的创业成就，在真人真事基础上加工创作，清新简洁，尤为可贵。广西歌舞剧院演出的音乐剧《桂花雨》，演绎了一个关于守候，执着于诚信的故事，如泣如诉，感人至深。青海省戏剧艺术剧院和浙江京剧团联合演出的少儿京剧《藏羚羊》一剧中彰显人与动物的和谐相处的科学价值观，发人深省。安徽省潜山县剧团演出的黄梅戏《榴花不开盼哥回》突出表现了回族姑娘沙玉凤鲜明的民族性格和一诺千金的高贵品质，把历史的纷繁、民族的苦难与回汉民族之间的感情交融，以及改革开放带来的思想解放，做了生动的艺术展现。历史沧桑感、人的善良和人性之美，在普通平凡的人物身上得到彰显。

    此次演出的一批剧目，经过深入开掘，既思想内涵丰厚，民族团结与共同进步的意识浓厚，又构思精巧，表现形式新颖，民族风情浓郁，美学意蕴独特。例如，《傅山进京》中康熙与傅山雪天论字，评古论今，唇枪舌剑，冲突紧迫而又兴趣盎然。傅山的扮演者、女老生谢涛是“二度梅”获得者，把历史文人傅山的执拗疏狂演绎得出神入化。又如《香妃与乾隆》以诗化手法呈现香妃与乾隆丰富的内心世界，既具史诗的品格，又充满了诗情画意。香妃的扮演者罗慧琴是评剧“新派”传人，嗓音甜美明亮，音域宽广，音色美妙，极富感染力和穿透力。乾隆扮演者、女小生张俊玲是评剧“洪派”传人，唱腔圆润，把风流倜傥、英俊潇洒的乾隆皇帝表现得淋漓尽致。再如《藏羚羊》里的“回家”，暗含人类精神回归，颇具哲理意味。剧中拟人化摹仿藏羚羊的表演，活泼可爱，充满童趣。而与盗猎者和雪狼的斗争，善恶分明，扣人心弦，适合对儿童道德情操的潜移默化。尤其该剧把藏族音乐和藏传佛教音乐元素融入京剧音乐之中，增强了艺术表现力和感染力，令人耳目一新。《桂花雨》以写意的手法把过去与现实重叠交错，展示了广西的山水风光和人文风情，抒写了一个关于坚守的寓言。作为音乐剧的核心，剧中注重融汇民歌和通俗歌曲等不同风格的音乐，韵味十足，优美动人。