王绍军

    近日，首部大型3D全息黄梅戏舞台剧《牛郎织女》在国家大剧院上演，艳惊四座。

    该剧由安徽省黄梅戏剧院、澳门杨氏设计网络动画公司、珠海杨氏设计网络动画公司联合出品，历时4年精心打造而成，最大亮点是把传统戏曲与现代高科技手段相结合。

    传统戏曲的美学特质是“景在演员身上”，通过演员虚拟写意的表演完成情境营造，景随人移，人去景无。利用3D技术将演员通过表演营造出的场景真实立体地再现，是对传统戏曲美学特质的突破，是黄梅戏舞台上前所未有的尝试，是中国戏曲演出史上的创举。

    该剧的亮点和难点在于将全息影像与黄梅戏的音乐节奏、人物的心理节奏、情感节奏、行动节奏有机结合，使之在戏剧情境的统辖下水乳交融，合二为一。

    黄梅戏以清新的唱腔、生活化的表演为主，不像京剧、昆曲般有着系统的程式和表意的身段，这就为运用3D技术对戏剧时空进行自由转换创造了条件。创作者让观众不再依仗演员的虚拟表演、单凭想象完成情境的营造，而是赋予观众立体逼真的影像，使得“天女下凡”“鹊桥相会”等场景逼真再现，创造了诸多细腻唯美、气势恢宏的场面。

    在中国戏曲的剧目中，神话剧占了很大比例，前辈艺术家们在《西游记》、《封神榜》、《聊斋志异》等神怪小说的基础上，创作了众多想象丰富、构思奇妙的神话剧目。3D技术在戏剧舞台上的应用，为神话剧的创作打开了一片新的天地。它将戏曲虚拟表演所不能表现的内容呈现出来，与戏曲唱念做打的艺术手段相结合，拓宽了戏曲艺术的表现力，为传统戏曲打开了吸引青年观众的通道，这种传统经典加现代科技的创作方法，为今后舞台剧的创新提供了更加宽阔的思路，将成为今后戏曲创作的一种趋势。