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    “上戏有戏”：一所戏剧院校的演出品牌

    自2012年始，每年4月至5月，“上戏有戏”演出季作为上海戏剧学院的演出品牌，定会出现在上海各大演出场馆，展示上戏的整体风采。

    在中国博大精深的语言文字中，“戏”是一个颇具深意的字。作为一所以“戏剧”命名的大学，用“上戏有戏”来形容上海戏剧学院演出展示周（今年改称“演出季”）活动，也许是上戏最直白、最真挚的表述了。

    近三年来，上戏每年演出300余场，剧（节）目数量每年都在70个至80个，其中每年原创作品20个左右，每年约有10个作品在北京国家大剧院、上海大剧院等演出，还要参加政府外事出访演出任务、世界级艺术节等。

    “上戏有戏”，目的是要打破课堂与舞台之间的藩篱，将学生的学习场地延伸至舞台，让他们在上海这个最大的舞台上实践技能、锻炼自我、成就自我，激励学生更加“出类拔萃”。

    “上戏有戏”，继承上戏品格，开门办学、与时俱进，提倡原创与探索，强调创意与运营相结合。演出周期长、种类多，是“上戏有戏”的特色。本次演出季持续一个月，节目形式包含1台音乐剧、5台话剧、两台戏曲、1台舞蹈、1台木偶剧演出、1台大型时装秀，以及绘画作品的展示与拍卖，基本囊括了过去一个时期上戏所有院系的优秀作品。

    上戏的期望是，每年的“上戏有戏”演出季，能深入地参与上海市的文化建设，接受社会检验，并使之成为上海这座城市独特的节日。

    2013年“上戏有戏”：《国家的孩子》很有出息

    继上一届成功举办后，2013年“上戏有戏”演出季，于4月15日至5月10日在上海多个剧场和展示空间推出。本次活动，汇集了2012年度上戏最新的优秀剧目，全方位展示了上海戏剧学院作为国内乃至世界一流艺术院校的实力与艺术教育格局。它秉承国家教委提出的“开门办学”的精神，打造“产学研”一体化教学平台，在充分展示学院综合办学实力的同时，也向社会大众提供艺术盛宴，为师生提供一个教学成果的汇报与展示平台。

    本次“上戏有戏”演出季演出场馆多、层次丰富、遍地开花，除了上戏自有剧场上戏剧院、端钧剧场、新空间外，还有上海东方艺术中心、大宁剧院、逸夫舞台、宛平剧院等社会场馆，还包括上海国际时尚中心、三山会馆以及天马乡村俱乐部这样的非演出性场馆。

    本次演出季，除国外经典作品和传统戏曲作品外，《国家的孩子》、《沙枣花香》等都是上戏自编自导自演的原创作品。所有演出均采取商业运作模式，对外公开售票，尝试将教学成果与原创作品转化为市场效益，体现作品真正价值。

    两台重点话剧剧目《国家的孩子》、《沙枣花香》分别展现了蒙汉、维汉人民的友谊。其中，《国家的孩子》曾荣获第三届中国校园戏剧节中国戏剧奖·校园戏剧奖优秀剧目奖榜首，汇集了上戏最好的创作班底。

    音乐剧《理发师陶德》，话剧《横木上的即兴》、《4.48精神崩溃》、《有人将至》等都是国外的经典剧目。值得一提的是，由上戏音乐剧中心排演的音乐剧《理发师陶德》是已经诞生近百年的经典作品，在美国百老汇盛演不衰。上戏特地引进百老汇原创班底，聘请王洛勇、马兰为艺术总监，历时半年，终于将这部经典作品推上舞台。该剧去年12月首演之后经过修整复排，于4月16日、17日献演于东方艺术中心。

    演出季还专门安排了一场舞蹈精品专场。其中有在全国荷花奖舞蹈比赛中获得金奖的《柴可夫斯基狂想曲》、《羽化灵蛇》，在桃李杯舞蹈比赛中获得金奖的《冲》、《祭》、《就恋那方土》、《梅娘》，在华东六省一市专业舞蹈比赛中获得金奖的《净途》等。这些作品涵盖了芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞等，风格多样，艺术特色鲜明，是上戏舞蹈学院近年来积累的精品剧目的一次集体亮相，受到了观众的热烈欢迎。

    舞美系的师生往往是演出的幕后英雄，4月20日，在天马乡村俱乐部特别推出的舞美系学生画展及拍卖活动，成为演出季中别开生面的场景。

    作为人物造型领域的专家、2008年北京奥运会开幕式化装造型总设计的徐家华教授推出的“着色”艺术形象展，成为本次演出季的压轴。“着色”是上海市教委教育高地建设项目，也是上戏教学改革的成功品牌。通过10余年的积累与发展，“着色”已经成长为一个优秀、成熟的艺术教学品牌，得到全国众多艺术院校相关专业的好评与模仿。