文 卫
5月，湖南株洲，初夏的早晨清新凉爽，位于湘江边的株洲市戏剧传承中心排练场却是热闹非凡。演员肖子翱、杨小妹、陈施羽、刘红英等每天早早地就来到排练场，参加湖南省折子戏汇演的排练。刘红英说：“现在大家都愿意演戏了，有戏争着演，和过去完全不一样了。”
“戏改”势在必行，合并激发活力
株洲市戏剧传承中心是由株洲市艺术剧院主体划转而来，而艺术剧院是由原株洲市花鼓戏剧团和株洲市歌舞剧团合并组建，这是两个有着50多年辉煌历史的老剧团。株洲市花鼓戏剧团是非物质文化遗产长沙花鼓戏（湘东路子）的传承单位，上世纪50年代开始，他们演出的《太平村的锣声》等10多部原创花鼓戏荣获中宣部“五个一工程”奖等奖项，建团以来创作、移植上演剧目近200部。株洲市歌舞剧团则是湖南的一张文化名片，其创作演出的轻歌剧《小巷歌声》、大型歌剧《从前有座山》等曾获文化部文华奖、中宣部“五个一工程”奖，多年来创作、移植演出剧目160余部。
进入21世纪，这两个老剧团和很多演出单位一样，面临收入低、演职人员老化等问题，加上长期实行平均主义分配机制，两团的发展举步维艰。2006年，株洲市着手文化体制改革，优化整合演出资源，将两家单位合并成立株洲市艺术剧院，在全院试行薪酬与岗位、业绩挂钩的绩效考核新机制，调动了演职人员的积极性，使他们焕发了新的活力。该剧院创排的花鼓戏《城市英雄》获得2006年湖南艺术节“田汉新剧目奖”和全国纪检监察系统第四届电教片一等奖，花鼓戏《早春》获得2010年全国戏剧文化奖一等奖，大型音乐剧《鹅卵石》夺得2009年湖南艺术节“田汉大奖”和9个单项奖，舞蹈《少女的第一场雨》获得2009年湖南艺术节舞蹈专场金奖。
在此基础上，株洲市于2012年4月将市艺术剧院主体划转成立株洲市戏剧传承中心。株洲市文广新局局长吴安浩说：“这不仅仅是换个牌子，不断释放艺术创作的活力、激活文化生机、推行事业单位企业化运作，才是这次深化改革的内核。”
运营新模式：考核上岗优演优酬
株洲市戏剧传承中心成立后，将财政拨发工资额的90%拿出来浮动，分别与下属的花鼓戏、歌舞剧、管弦乐、舞美策划制作、产业发展5个部门签订目标责任书。从中心主任、书记到外聘员工，190多名演职人员全部实行优演优酬、少演少得的制度。人事管理、物资采购等多项规章制度、考核办法都张榜公示7天，经全体演职人员签字同意，严格遵照实行。如公益演出总分为10分，少演一场扣0.2分，少1个新创作剧目扣0.1分等，而完成任务好的则加分。进一步完善激励和约束机制，将分值与工资紧密挂钩，使员工散漫、不求进取的现象大为减少，演职人员平均工资达到3000余元，比过去增长1倍多。
株洲市戏剧传承中心主任肖鸿斌说：“改革只能边改边摸索，在把社会效益放在首位、满足群众文化需求的前提下，面向市场增强内部活力是关键，而分配机制则是突破口。过去是人管人，现在是制度管人。”
4月23日，一年一度的业务考核拉开序幕。株洲市戏剧传承中心党委书记朱建农介绍，190多名演职人员都要参加业务考核，一线人员通过剧（节）目进行考核，而行政、后勤等则用述职进行考核。由于成绩最差的要待岗、降工资，演员又不能用演过的剧目参加考核，所以现场气氛十分紧张。
年度考核是打破“演得好坏一个样”的有力措施。已经50岁的演员高士杰考完后虽对成绩有信心，但还是承认有些压力。他说，这样的考核很有必要，它提醒自己要不断地创新。歌舞展演部有一位歌唱演员，3年前的考核成绩是倒数第二名，按规定只能待岗、拿基本工资。经历了末位淘汰的教训之后，她重新振奋精神，找老师勤学苦练，终于在去年的考核中取得了声乐第一名的好成绩。她说，考核给她带来了艺术生涯的重生。
企业化管理，两个效益双丰收
建立新的分配机制，带动了用人机制、演出机制等改革的进一步深化，使市戏剧传承中心逐步走上了企业化管理的道路。
舞美策划制作部是肖鸿斌负责主管的团队，组建伊始年收入仅30多万元。“大锅饭”制度打破后，作为国家二级舞美设计师的他带领21名员工开拓创新，使该部经济收入逐年增加，去年突破300万元大关。目前，舞美策划制作部已承接株洲市90%的晚会舞美设计制作业务，成为全中心的龙头部门。
花鼓戏、歌舞剧和管弦乐3个展演部也拓展了演出空间。去年，在完成356场送戏下乡，高雅艺术进学校、机关、企业、部队和社区等文化惠民演出后，还成功举行了89场商业演出，创收300多万元。该中心还恢复、移植排练花鼓戏、歌舞、乐曲和综合节目60多个。在第四届湖南艺术节中，舞蹈《少女的第一场雨》作为开幕式的特邀节目登台表演，花鼓戏《山竹》荣获优秀剧目奖及导演奖、配器奖等11个单项奖。
对于株洲市戏剧传承中心的改革，湖南省文化厅巡视员、省戏剧家协会主席周祥辉给予很高评价：“彻底打破分配上的大锅饭是改革中的关键，株洲的经验很扎实，有典型意义，值得推广。”
