本报驻广东记者  彭海霞

     1月11日下午，深圳原创文化品牌活动“第一朗读者”第二季第10期如期在深圳书城南区大台阶举行。从华·艺术沙龙、深圳大学西北谷咖啡屋，到走进书城大台阶，正如第10期的主题，第一朗读者“在漫长的旅途中”完成了一个华丽的转身：它让诗歌走进了公共文化空间，而这正与深圳市倡导的“实现市民文化权利”不谋而合。

    营造“诗现场”情境

     “小酒馆里一群鬼诅咒着欠债的包工头一边喝劣质啤酒/又咬开了一瓶有人起身去公厕20个蹲位都没空了/下雨天屋檐漏水滴答滴答是城市最后的一段古典音乐/老屋一夜听春雨许多腿在对抗着关节炎的新攻势/拆迁令贴在过去家家贴门神的位置已经好多年没有换春联……这个伟大的城市不是为土疙瘩的庄稼汉们建造的/要么你加入要么你滚蛋吧滚蛋吧……”1月11日，深圳书城现场，著名诗人于坚的诗歌《城中村》在表演者的朗读中铿锵有力，敲打出中国现代都市里城中村的节奏，震颤着每一个观众的心，无论他是身处都市还是城中村。紧接着，于坚的诗歌《女同学》、《青花瓷瓶》、《我一向不知道乌鸦在天空干些什么》，以及深圳诗人张尔的《短剧》、阿翔的《蔚蓝的旅途，半首诗》等诗歌在表演者的演绎中触动人心。

     在第一朗读者现场，朗读者也是表演者，他们让诗歌不仅成为一个个音符，更是一幅幅画面、一个个动态，共同组成一个“诗现场”。这是第一朗读者在诗歌与音乐、戏剧等艺术形式间实现的跨界，而跨界的结果便是营造一个活生生的“诗现场”。

     第一朗读者由中国诗歌研究中心、深圳市委宣传部、市文联等单位主办，深圳市戏剧家协会等单位承办。活动主办方强调，第二季第一朗读者的一个重要亮点便是诗现场。诗现场侧重的是让市民第一时间走进当下中国鲜活的诗歌现场，以在场体验、在场感受和在场参与的方式，让广大市民对每期表现的诗歌能感同身受、身临其境。

     让大众因朗读听见诗歌，因戏剧看见诗歌，因音乐领悟诗歌，因点评热爱诗歌。朗读、戏剧表演、音乐演绎、点评，这是第一朗读者每期的4个诗歌重点呈现方式。正是这跨艺术形式的表达，让诗歌为观众呈现出诗现场的情境。

    探索“诗传播”途径

     第一朗读者每期邀请一至两位国内著名诗人以及一到两位广东或者深圳本土的实力诗人，通过国内著名评论家的解读，以及表演者对诗歌的“朗读”“表演”“歌唱”，把诗歌呈现在现场，已经成为深圳市具有创意的文化品牌活动之一。尤其是从2013年第二季开始，第一朗读者的举办地点从小众空间移至深圳书城的公共文化空间，全方位地打开了诗歌的传播方式，使诗歌面向公众和社会，极大拓展了诗歌传播的可能性。在第一季活动中，深圳一位白领面对喜爱的诗人，在现场激动得落泪：“我特别爱诗，但是我没有这样的机会，我今天终于在这个场合可以朗诵你的诗。”在第一朗读者参与的观众中，还有一位每期必到的保安，为了参加活动，调整了自己的上班时间。

     第一朗读者不仅是诗人的“盛宴”、诗歌热爱者的“盛宴”，同样也是每一个不经意路过书城的读者的“盛宴”。 活动策划人、艺术总监从容说，第一朗读者之所以能够成功并产生重要的影响，正在于不是诗歌写作出了问题，而是诗歌传播和推广出了问题。第一朗读者采用诗和唱的结合、诗和剧的结合，这一方面是探索和创新，同时也是一种回归。因为在原初的艺术形式中诗歌本来就属于戏剧的一部分，属于面向大众的公共艺术。中国的诗歌其实也诞生于原来的巫术表演仪式，所以在这个时刻戏剧的作用产生了。

     走出以往诗歌和文学沙龙孤芳自赏的金字塔屋与小圈子化，这是第一朗读者在诗歌传播方面所做的努力。基于此，从容于去年12月荣获由《诗探索》杂志颁发的“诗歌传播贡献奖”，并于今年1月荣获由《新诗界》编辑部颁发的“诗歌成就奖”。颁奖理由是她一直以来努力于诗歌与戏剧的跨界探索与实验，并于近几年创办“中国诗剧场”“第一朗读者”，以及她所创立的诗歌新范式自觉承担着促进当代诗歌繁荣和复兴诗意社会的道义。