□□   钟莲生

    陈烈汉是我国改革开放以后成长起来的陶瓷艺术家。受时代特点的影响，陈烈汉在陶瓷艺术的创作和发展中，逐渐形成了自己所特有的时代特色。

    1983年，陈烈汉考入江西景德镇陶瓷学院美术系。通过4年的学习，他不仅打下了扎实的陶瓷艺术创作、设计基础，也掌握了景德镇各种陶瓷艺术的表现语言和传统工艺。这种基础，对他以后的发展，起到了举足轻重的作用。考入中央工艺美术学院陶瓷系硕士研究生后，对于现代装饰、设计的学习研究，进一步拓宽了他的艺术思维。在现代艺术运动中，尤其在“八五”艺术新潮以后，现代陶艺得到了蓬勃的发展，而作为现代青年陶瓷艺术家，陈烈汉也以巨大的热情，创作了大量既有现代文化思考，又有创新精神的现代陶艺作品。也就是说，由于时代的影响，陈烈汉全面地介入了现代陶瓷绘画、现代陶瓷装饰、现代陶艺的创作领域。

    由于工作原因，陈烈汉能够有机会跑遍中国各大窑系，全面地考察和研究中国各大窑系的文化性质和艺术特色，并进行了大量的艺术创作。这种艺术创作的丰富性和多面性，构成了陈烈汉陶瓷艺术的一大特色，这是许多从事某一单项陶瓷艺术创作的艺术家所难以企及的。翻开陈烈汉的作品集，可以看到这些作品中既有笔法苍劲的陶瓷绘画，又有简洁、概括的现代陶瓷装饰，还可以看到意象和抽象结合的现代陶艺作品；既可以看到景德镇窑的现代青花、古彩瓷盘，又可以看到钧窑、龙泉窑、耀州窑等各种别开生面的传统陶瓷作品；既可以看到笔法严谨的青花、古彩，又可以看到笔法粗放、苍劲的寒梅铁枝；既可以看到刀法流畅的刻划花，又可以看到手法凝重的泥条盘筑……陶瓷艺术创作形式的全面性、窑系的齐全性、创作手法的多样性、创作观念的丰富性，都体现出陈烈汉在陶瓷艺术创作上的收放自如、游刃有余。

    青花《采莲图》箭筒，便是他的一件颇具现代审美价值的作品。这件作品取材于陈烈汉对故乡江西广昌“白莲之乡”的生活感受。运用现代装饰变形的手法，将妇女早出采莲的生动生活场景、藕塘采摘的丰富画面、满载而归的丰收喜悦，分三层连贯地展现于箭筒之上。作品笔法细腻，装饰性极强，青花分水浓淡有致，把中国传统青花艺术与现代的表现形式有机结合起来，堪称现代青花艺术瓷的一件具有代表性的作品。这种简洁、概括、细腻的装饰风格，也使陈烈汉成为中国现代陶瓷装饰艺术这一领域中，少数几位具有开拓性的艺术家之一。

    然而，陈烈汉对现代中国陶瓷艺术的探索并不止于此。他对中国其他窑系的艺术陶瓷，同样有过深入的研究和艺术表现。他的钧窑作品的《蓝天红燕》，通过釉色的流变，生动地表现出中国艺术 “妙在似与不似之间”的韵味和魅力。他在陕西耀州窑的陶瓷创作，则运用了流畅粗放的刀功，如行云流水般的一挥而就，把耀州瓷的质朴，古雅的艺术特色和现代装饰艺术融为一体，既具传统特色，又有现代感。为此，陈烈汉对中国各大窑系的这类陶瓷艺术创作，既发扬了各大窑系的传统特色，又注入了时代精神和审美要求，使这些传统的陶瓷艺术形式，焕发出了新的生机，并展现出时代的风采。

    值得我们关注的是，近几年来，陈烈汉集中精力在浙江龙泉进行青瓷创作，创作了一批既有内在精神内涵，又有新颖独特的表现形式的青瓷作品，代表作品有《凤舞九天粉青瓶》、《粉青孔雀开屏》、《粉青万事如意尊》、《梅子青如意》、《米黄太平有象》等，这些展品锐意创新，充分挖掘青瓷材料美的潜质，注重作品的视觉冲击力，构思巧妙，造型独特，丰富了当代青瓷艺术，具有一定的时代性和代表性，充分展示了其人陶瓷创作的风格特点与文化追求。

    （作者系江西省景德镇陶瓷学院教授）