本报记者  张  婷

    青春、舞蹈，新人、新作。2015年11月22日至12月16日，由中国文联、中国舞蹈家协会、中国文学艺术基金会共同主办的“中国梦——青年舞蹈人才成果展演”在北京国家大剧院、保利剧院登台亮相。

    本次成果展汇集了2015年青年舞蹈人才培育计划获选人的最新创作：颜荷的《无间》、尹昉的《斗拱》、谢欣的《一撇一捺》、娄梦涵的《曾经·何时》、赵小刚的《西游》、王迪的《9°N蓝》、周莉亚的《yào》，以及张志、李超、杨畅、张翼翔和黄春瀚彬五人一台的综合场演出《VIEW》。当生意盎然的舞蹈语言创造出一个个美的瞬间，“青年舞蹈人才培育计划成果展演”也在迈向未来的征程中，刻下一道崭新的时代印记。

    关注精神世界

    一般而言，传统舞蹈作品以表现群体生活场景和表达集体情绪居多，因而情节内容和舞蹈语汇大多浅显易懂、轻快欢畅。随着时代的发展、知识结构的进步以及多元文化的影响，当代青年舞者的目光不再紧盯舞蹈表演本身，而更加关注用舞蹈表达自己及人类的精神世界。虽然，用肢体向世人告白很不容易，但年轻的舞者们都在乐此不疲地尝试着。

    颜荷的作品《无间》便是一例。“无间”一词，来源于佛经中的“无间地狱”。颜荷有一次在抄写佛经时，突然感觉“无间”做舞蹈作品的名字很合适。颜荷坦言，自己已过而立之年，越发觉得没有纯粹的人或事，没有绝对的黑与白、对与错，只有夹杂在各种对立面之间的无间之道。而后，她选择了《红楼梦》中的“金陵十二钗”作为表现形式，呈现自己对生活的感悟。

    作为现代舞，谢欣的《一撇一捺》出人意料地好看，现场观众屡屡报以热烈掌声。观众肯定让谢欣备感欣慰，她表示，其作品意在探索社会中人与人的关系。“把‘人’字拆解开，就变成了一撇一捺，这一撇一捺靠一个支点成为‘人’。人和人之间先有支点才有连接。不然，人人都只是一撇和一捺，一生孤独。”

    “《一撇一捺》充满想象、耐人寻味。”中国舞蹈家协会主席冯双白对谢欣的表现表示肯定。他表示，个性十足的舞蹈语汇表达了当代年轻人严肃认真的生活态度、极度活跃的思维方式以及不拘一格的行事风格。“舞蹈艺术的发展需要年轻的舞蹈从业者勇于创新，跳出时代的舞步。”

    扩大国际视野

    作为新人新作，展演作品虽篇幅短小，效果却具有十足的国际范儿，尤其是一些作品用现代装置艺术做舞美，令人印象深刻。舞蹈艺术与装置艺术的结合在国外早已不是新鲜事物，但在国内舞台上并不常见，此次展演为国内观众提供了一个欣赏跨界艺术的绝佳平台。

    作品《斗拱》就以独特的装置艺术吸引了观众的目光。据编导尹昉介绍，斗拱是中国建筑特有的一种结构，它可以把几个独立的东西结合在一起，并起到关节的作用，从而去适应、调整其他独立个体的变化。“斗拱，如同一个家的机制，让其成员关系能够相互关联、牵制与协作。”如尹昉所言，表演舞台上，两个拼接在一起的钢制装置艺术作品占据了大片视野。两个装置艺术作品一个代表天，一个代表地，在这“天地之间”，数位舞者以前臂和手肘为触点，不断连接、转换，由两人、三人至更多，一起尽情舞蹈，表现编导心中“家”的概念。

    国际团队合作也是展演的一大亮点。不少参展作品起用外国舞蹈演员与国内演员同台演出，配合默契的表演令观众赞赏，如娄梦涵的《曾经·何时》。作为中国舞者，娄梦涵于2015年7月离开世界顶尖现代舞团——荷兰舞蹈剧场。此次展演中，他奉献了《静止·移动》、《曾经·何时》、《情感效应》3个自己编创的小作品。其中《静止·移动》的灵感来自荷兰油画大师伦勃朗的作品《尼古拉·特尔普教授的解剖课》。而帮助娄梦涵完成这个作品的团队，则是他在荷兰舞蹈剧场工作过的外国同事。舞蹈中，黑发的娄梦涵在几位金发舞者的映衬下格外显眼夺目。“我的外国同事都很优秀，我与他们彼此欣赏，合作起来既开阔了视野，又相互促进，感觉非常愉快。” 娄梦涵说。

    迸发真知灼见

    因为是新人新作，前来捧场的观众也以年轻人居多，很多人还是在校的学生。为了让他们进一步了解舞蹈，每场演出结束后，主办方还安排了“演后谈”的环节，让年轻的编导与年轻的观众一起畅所欲言。

    年轻人的单纯、直率在这场对话中尽情张扬——编导毫无保留地表达自己的创作想法，而观众也无所顾忌地发表着自己的观后感，他们时常会提出不同看法，甚至会不留情面地起身批评。即便如此，却始终没有出现面红耳赤、拂袖而去的场面，因为，台上台下都是一颗颗渴望交流的真心。

    “这比在课堂上听讲座有意思多了。”一位舞蹈院校的学生说。来自天津某民营舞蹈团体的青年舞者则表示，自己和几个朋友组了一个业余舞蹈团，此次是专门来取经的。“我们几个小伙伴看得真，听得真，收获很大。”

    中国舞蹈家协会分党组书记罗斌表示，希望通过不断的努力，将青年舞蹈人才培育计划打造成一个为中国舞蹈界不断输入新鲜血液，起到行业引领作用的品牌项目。