本报记者 刘修兵
日前，2016年度国家社科基金艺术学重大项目“中华美学与艺术精神的理论与实践研究”在上海开题。项目在综合分析和评价30多年以来中国美学领域研究成果的基础上，以中华美学与艺术精神和社会主义核心价值观念相结合为原则，以民族文化融合为视野，对各艺术门类的美学与艺术精神以及重要美学观念、范畴和命题进行研究，全面、系统梳理从古至今的中华美学与艺术精神嬗变轨迹，试图揭示中华美学与艺术精神的现代转型的时间、范式与特点。项目对增加民族认同感、提升国民的道德素质和审美修养、进一步发扬中华传统文化、推进当下教科事业的发展都具有重要意义，力图为实现中华民族伟大复兴作出理论上、文化上的贡献。
举精神之旗，集民族之力
流光溢彩的中华民族五千年文明史，孕育了浩如烟海的艺术精品，为中华民族的生生不息提供了精神养料，也为世界文明谱写着华彩篇章。中华美学和艺术精神是中华传统文化的核心标志之一，其中的“天人合一”、儒道释思想有机融合等都是中华艺术精神的精髓，它们体现着中华民族自强不息、积极进取的刚健精神以及兼容并包、多元融合的博大情怀。
习近平总书记在2014年10月15日《在文艺工作座谈会上的讲话》中指出：“今天，我们比历史上任何时期都更接近中华民族伟大复兴的目标，比历史上任何时期都更有信心、有能力实现这个目标”“举精神之旗、立精神支柱、建精神家园，都离不开文艺”“我们要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神”。中华民族传统精神文化举足轻重的地位不言而喻，然而中华美学与艺术精神的基本内涵、基本特征历来莫衷一是，其嬗变轨迹仍有待厘清。“中华美学与艺术精神的理论与实践研究”项目首席专家、华东师范大学中国语言文学系教授朱志荣表示，理论的梳理涉及中华美学与艺术精神的形成、发展的历程和发展动因，对实践意义的探讨又关涉中华美学与艺术精神在当代全球化视野下的价值和意义，项目设置立意恢弘。
习总书记的期许言犹在耳，落实到具体的研究方面，就要深入发掘和探究中国历史上各民族伟大艺术实践中所包含的中华艺术精神。该研究对于彰显中华民族文化中的和谐之美、崇高之美、信仰之美，对于建构继承传统又与时俱进的中国美学体系，对于弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来，对于实现中华民族伟大复兴的“中国梦”，都具有重要的学术价值和积极的时代意义。
美学理论与艺术实践相结合
“课题将中华美学与艺术精神置于中华文化的大背景中，结合中国古代各门艺术的理论与实践，以中国古代哲学、美学、艺术学中的重要观念、概念、范畴和命题为重点，探析中华美学与艺术精神的基本内涵、基本特征等，揭示出中华美学与艺术精神的嬗变轨迹、现代转型和影响价值。”朱志荣表示，从晚明到清再到民国乃至到当下，西方艺术逐步叩开国门，在中国经历了从传入到广泛传播，再到深刻影响的一系列过程，古老的中国艺术以及由此产生的审美意识和美学思想在“西学”的激荡下，发生了具有历史意义的现代转型。研究主要对西方艺术对中国美学和艺术精神的现代化转换所起到的巨大作用，以及中华艺术精神在现代转化中与西方艺术发生的复杂关系，做一个历史性的考察。
总课题是对中华美学与艺术精神理论与实践的总体性研究，沿着理论与实践相结合、理论指导实践的基本思路，下设五个子课题，分别从本体论、思维方式、嬗变发展、民族融合、中西交融与现代转型多个方面研究、阐释中华美学与艺术精神的内涵、特质、嬗变以及转型等问题。总课题为“纲”，子课题为“目”。由朱志荣教授撰写《总论》，全面阐述中华美学与艺术精神的基本内涵、基本特征，中华美学与艺术精神的形成、发展的历程和发展动因，以及中华美学与艺术精神在当代全球化视野下的价值和意义。再在总论统领的基础上，完成相对独立又相互关联的五个子课题，包括“中华美学的意象体系建构”“中华审美思维方式论”“中华美学与艺术精神在门类艺术中的嬗变”“多民族融合文化背景下的中华美学与艺术精神”“中西艺术的交融与传统艺术的现代转型”，分别由中南大学教授毛宣国、江西师范大学教授陶水平、华东师范大学教授张同标、四川大学教授李祥林、北京师范大学教授韩德民负责。他们都是长期从事中国美学和相关艺术问题研究的中年骨干，在相关领域成果颇丰，研究领域既相通，又互补，具备深厚的学术积累，为项目的落实提供了充分保障。
课题组规划主要的研究方法大致有以下五个层面：一是以“审美意识”“美学思想”和“艺术范畴”三者为中心，美学理论与艺术实践相结合，考察中华美学与艺术精神的精髓。二是将二重证据与思辨方法相结合，建立中华美学与艺术精神研究的方法论框架。中华美学与艺术精神研究长期以来主要依赖文献进行理论研究，而从出土文物、田野考察的角度对美学史的研究有待进一步重视，以期深入到更大范围内的实物分析和实践活动之中，展开实地考察，研究和分析实物的性质，将这些实物与文献进行对比、证伪，使两者互相补充。三是整合相关学科资源和方法论优势，突显美学研究的跨学科性。为了真正把握那些器物、艺术品、实践活动等的性质和内涵，需要求助于考古学、人类学、历史学、社会学甚至更多学科，进一步拓展和更新美学研究的思路，为美学研究的跨学科实践提供借鉴，推动美学学科的建设。四是重视当代海外学者关于中国现代美学转型的研究成果，适度借鉴西方方法，重在吸收和创造性阐释。在牢牢把握研究对象的中国特点、中国特色，用中国人的心灵去体味中国人的艺术与生活的基础上，适度借鉴西方美学的研究方法，以拓展视野和思路，起到反思和补充的作用，从而形成逻辑清晰、论证严谨的中国美学现代转型研究的基本方法。五是从全球意识和当代意识出发对中华美学与艺术精神研究进行深化，体现超越现实的情怀和对人的精神关怀，突出对话、交流、开放在当代世界美学进程中的重要价值。总之，在充分把握第一手资料的前提下，综合使用文献查阅、理论分析，以及实地考察、个案研究、专家访谈等手段，结合国内外在相关领域的研究成果，咨询相关专家，对各种观点进行筛选、分析和进一步补充，在历史唯物主义的视野中，哲学思辨和文本分析并举，理论勾勒和个案解析齐下，结合宏观和微观分析，力求使课题的最终成果充分体现出美学理论的前沿性与艺术批评的实践可操作性。
理论建树与现实观照并举
朱志荣告诉记者，项目最终会形成全面、系统研究中华美学与艺术精神理论与实践的学术成果，深度发掘中国各个历史时期的艺术实践与典籍中体现出来的“中华美学与艺术精神”。在学科建设发展方面，试图通过课题的研究，揭示美学和艺术学理论中的“中国话语”，为具有中国特色、适应中国国情的美学、艺术学等学科建设做出应有的贡献。在资料文献发现利用等方面，拟编撰《中国古典美学“意象论”资料汇编集》，系统整理和发掘中国古典美学和艺术理论中关于“意象”的学说和史料奠定基础。发掘域外中国文献中美学与艺术精神的相关内容，争取为美学与艺术学研究增添新的文献材料。另外，研究中华美学与艺术精神的形成、发展的历程和发展动因，离不开资料的系统梳理工作。课题组高度重视相关文献的收集和整理、辨析、考证等文献学工作，力图达到对中国各个历史时期的相关艺术史和艺术理论文献进行系统整理并汇编成册的目标。
开题论证会上，评审专家组成员复旦大学资深教授朱立元、中国人民大学教授张法、上海社会科学院研究员陈伯海、吉林大学教授李志宏、北京师范大学教授刘成纪、内蒙古大学教授宋生贵对论文思路、结构设计等问题提出指导意见。专家们从各自的视角提出论证中可能存在的问题，陈伯海认为论题立意恢弘，理论与实践结合，贯穿中西古今，结构完整，但应注意中国现当代美学史上的很多概念从西方传来，注意对基本概念的把握，紧扣中华美学精神的讨论，尽可能提升到文化、哲学层次，并对现实要有所观照。张法建议采用整体叙述加个性阐释的方式组织各章，从概念进入全貌。李志宏提出论文设计要从设题目的角度考虑，重在精神，思考习近平总书记重提文以载道的学理意义。刘成纪认为，面对不同历史时代美学精神的断裂问题，论述要重视观念的历史维度。宋生贵针对第五个子课题“中西艺术的交融与传统艺术的现代转型”指出，艺术门类繁多，课题组成员要加大对艺术方面的考察。最后，朱立元做了总结性评价，强调展开子课题阐释之前的总论部分的核心意义，重在讲述美学精神形成、发展的演变过程，关注精神的发展、提升，建议课题组认真考量现代转型阶段的美学发展，课题研究要向现代敞开。
课题组成员认真聆听了专家们的建议，在递交项目投标书时已经充分意识到了研究进程中可能遇到的问题，比如如何厘清中华美学包容宏大而多维的审美演进史？如何将审美范畴、意象体系、现代美学家在美学转型中的贡献、西方美学对中国美学转型的价值与意义纳入系统中来考察？如何统筹美学与艺术的各个领域、运用多个学科的成果论证课题？正如评审专家组组长朱立元教授所说，虽然研究任重而道远，但基于前期的合理规划和对难点的预先把控，该课题的可操作性毋庸置疑，在全体课题组成员的共同努力下，一定会交出一份成果丰硕的答卷。
