艾丽菲热

    10月21日，有幸作为“学生观剧团”成员，在上海兰心大戏院观看中国上海国际艺术节委约作品《舞术》。开篇，一名身着中式白色练功服的舞蹈演员端坐于台上，隔着的薄纱使他犹如隐退江湖的高手。随后，6位身着黑色现代装的舞者陆续登台，在他身后打起“舞蹈太极”，黑白相融的舞台，展现了太极阴阳平衡和包容万物的特性。接着，黑衣舞者站成一队，与太极大师过招，刀、棍、剑、枪一一亮相，在习武过程中配上一段迪斯科，舞蹈的诙谐幽默和传统武术相互交融，让舞术在刚与柔、阴与阳之间找到了契合。

    在《舞术》中，中华武术有了现代舞的自由感；先锋派的舞蹈也有了武侠的灵魂。在导演赵梁看来，传统与当代并不矛盾，传统并非一成不变，而是不断与当下的时代发生关系。把现代电音、西方古典大提琴和民族乐器琵琶毫无违和感地糅合在一起的配乐，运用黑、白、灰三色铺就冷色调的舞美，渲染出传统的东方美。用典型的中国红营造出激烈冲突的环境氛围，这是一场舞者与武者身心交融、武林高手与现代舞者的“对手戏”，给观众带来不同凡响的感官体验。

    好的艺术应该是立体的，不光形式上要美，立意、哲学、思维意识都要有高度。在谢幕时，赵梁的出现，令观众颇为惊喜。当舞者陆续头顶发光长杆走过，幕布上显示出北斗七星和星宿图，赵梁的作品总是有很多隐喻意义。透过他的作品，我们能体会到其精神世界的无限广度，更能感受到他对艺术追求的高度和深度。他将“精、气、神”三个字表现得淋漓尽致，发掘当代文化语境的价值。

    “艺术是没有界限的，所有的艺术样式只是作者的表现手段和元素。”赵梁说，《舞术》对中华传统文化做了一次有意味的解读与传承，为了赋予它更多哲学思考，把武术用现代舞形式展示出来，旨在传承、发展、创新和弘扬中华优秀传统文化的精髓，让观众充分认识到中国武术除了强身健体和具有竞技性的特点之外，还有更高的艺术性、哲学性和美学价值。