任  韧

    音乐，作为全人类共有的艺术门类，天然具有跨越文化隔阂、超越语言藩篱的魔力，是各国民心相通的桥梁和纽带。近日，由中国对外文化交流协会、中央音乐学院主办，北京戏曲评论学会、中央音乐学院“一带一路”音乐教育联盟承办的“丝绸之路”音乐融合与创新研讨会在北京举行，来自国内外的22位专家学者及200多名代表围绕“一带一路”沿线国家间的文化交流与合作、传统音乐的保护等方面展开热烈研讨，为如何更好地发挥音乐在“一带一路”沿线国家间的文化交流中的作用献计献策。

    充分发挥音乐在“一带一路”沿线国家间的文化交流中的作用，离不开政府、高校、民间和艺术家的通力合作与支持。国家艺术基金对“一带一路”相关艺术创作、人才培养提供了大力支持。“近年来重要的音乐作品大都离不开国家艺术基金的支持，可见国家与政府层面对‘一带一路’音乐交流的重视。”《人民音乐》副主编张萌表示。

    在“一带一路”倡议引导下，很多院校机构都积极参与到交流活动中，为相关区域的音乐艺术发展提供了重大机遇。中央音乐学院于2017年成立了“一带一路”音乐教育联盟。该联盟成立后举办了系列学术交流与展演活动，对推进“一带一路”音乐教育事业发展、促进“一带一路”音乐教育机构和音乐家之间的合作与交流，都起到了重要作用。如今，音乐教育联盟已有40名成员，其中包括26个国外成员和14个国内成员。 中央音乐学院教育基金会理事长、“一带一路”音乐教育联盟组织委员会主任郭淑兰表示，搭建音乐文化交流平台、连接各国沟通渠道、制定“一带一路”音乐创作的支持计划、加强音乐教学的联合和开展“一带一路”音乐文化的研究，是根据“一带一路”建设需要和教育部关于推进共建“一带一路”教育行动的要求，建立“一带一路”音乐教育交流合作的新机制。“音乐教育要在新机制下更好地适应全球化发展趋势，既立足本民族优秀传统音乐艺术，又开放包容地面向世界，借鉴其他各国优秀的音乐文化，增进各国人民的相互认识和了解。”郭淑兰说。

    什么样的音乐更具可传播性，容易走出国门与世界交流？东京大学教授刈间文俊给出的回答是，以音乐为主导的文化交流方式并无统一标准，只有充分考虑对方国情及历史文化背景，了解交流国家对音乐的喜好与需求，因时因地制宜，找到各国不同文化间的切入点与契合点，才能让“一带一路”上的文化交流畅通无阻。

    了解其他各国音乐文化的特色和需求是“一带一路”音乐交融创新发展的基础。武汉音乐学院学报《黄钟》副主编孙凡认为，要重视地域性、区域性的音乐传播影响力，在理解当地需求和艺术特色的基础上互通有无，这不仅是以往丝绸之路发展的内在动因，也是今后丝绸之路发展的趋势。美国密歇根大学音乐学系教授、孔子学院院长林萃青认为，要重视文化价值与经济、政治、军事之间的关系。

    重要的是，中国不仅要加强对“一带一路”沿线国家的了解，找准切口，还要积极主动地推进国际传播能力建设，即如何讲好中国故事，树立中国形象。林萃青表示，只有深入研究并理解中国传统文化的内核，不浮于表面功夫，才能使中国故事通过音乐这一形式成为中国文化交流的“国礼”，推广到世界各地，与更多国家建立友谊。同时，优秀的音乐作品在充分表达自身的基础上，也需融合“一带一路”沿线国家不同文化的新元素，不断创新，才能更好地促进中外音乐交流。

    中央音乐学院党委书记赵旻直言：“中外音乐的学习与交流不仅仅是在形式和文本上的，更是在寻找各国人民精神文化以及思想碰撞上的契合点”。

    对此，中国对外文化交流协会秘书长助理时坚东表示，在加强与汇聚各方力量的同时，要在音乐领域充分发挥“和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢”这一“丝路精神”的主导作用，让“丝路精神”带动音乐发展，引领民心相通、文化交流之路。