陈淡宁 徐正浩
都说“一部中国戏剧史，半部在浙江”，自2014年起，浙江省先后出台了《浙江省传统戏剧保护振兴计划》和《浙江省传统戏剧之乡申报与命名实施方案》，并启动了“浙江好腔调”等一系列展演活动。截至2017年底，共命名四批76个“浙江省传统戏剧之乡”，实现58个传统戏剧保护地的覆盖。全省形成“省市支持、县乡落实、村为基础”的传统戏剧保护网络，为确保全省58个地方戏剧项目“一个都不能少”奠定了扎实基础。
2018年为进一步贯彻落实《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，响应《关于实施乡村振兴战略的意见》的号召，以“繁荣传统戏剧，推进乡村振兴”为主题，在全省开展“浙江好腔调”传统戏剧展演活动。今年是 “浙江好腔调”系列活动开展的第五个年头，今年的“好腔调”展演活动自6月启动以来，3个月的时间在全省11个地市共举办了45场展演，创下了历年展演场次之最。而与以往不同的是，今年的“好腔调”展演从“集中展示变为了全面铺开”，场次从往年的20场左右提升到了今年的45场。
乡村文化抢先行，
地方剧种挑大梁
舟山木偶戏，俗称“小戏文”。有别于傀儡木偶、牵线木偶、杖头木偶和皮影木偶等的表现手法，布袋木偶戏的最大特点是，能一人操纵和演出多个人物角色，大大简化了演出程序。
与此同时，由于没有繁复的道具和装备，可以“轻装上阵”挑一副担子走巷入户地进行表演，这就克服了舟山海岛交通不便、道具搬运难的困难。别说是在文化礼堂，甚至在渔民家里、岛上的晒网场中、渔船的舱板上等地方，都能演出。
短短两个月的时间里，侯家班木偶戏团、伟庆布袋木偶戏班、岱西木偶戏团、普陀木偶剧团等4个演出剧团马不停蹄地走遍了舟山的岛屿和村落：秀山秀南、岱西仇江门、双合、东沙泥峙、岱东沙洋、海石礁、新城金鸡山、嵊泗青沙、基湖……4个布袋木偶剧团共同努力完成了30场演出。
虽然是“轻装”戏班，但用两块围帘营造出的却是变化万千的世界，那些木偶时而是武林高手，时而是沙场将士。伴随着激昂高亢的唱腔，原本没有生命的木偶，像突然有了灵魂一般展现出了复杂细腻的内心世界，受到了一代又一代看惯了广阔海域天地的舟山渔民们的喜爱。而当这老底子的戏文唱腔，重新回到了自己生长的那片土壤时，它所唤醒的，是如今生活在这片土地、这片海域的人们的内心，以及他们对于地域文化的归属感。
“好腔调”的新尝试、新突破
今年的“浙江好腔调”做出了许多新尝试：比如启动仪式的“风雅钱塘——杭州专场”，余杭河西埭村的村民从中第一次感受到了演员与观众零距离“浸入式”舞台表演的魅力，从舞美设计到演出展示方式都十分新颖，新叶昆曲省级代表性传承人——92岁高龄的叶昭标和79岁的叶金香，带着一群只有七八岁的小传承人，登上舞台。他们演的既不是经典剧目，也不是新编故事，而是在舞台上真实再现了新叶昆曲与婺剧相关人员授艺、学艺的场景。唱、念、做、打、压腿、翻身、虎跳、后桥……那是中国人千百年来再熟悉不过的“台上一分钟，台下十年功”，短短几分钟的时间里，却浓缩着中国戏曲千年的生息脉络：长与幼，古与今，传与承。孩子们稚嫩的脸庞与纯粹的眼神，给予观众的，除了感动，还有欣慰与期望；又比如“金声华韵——金华专场”，主办方将婺剧带到了“中国首个诗人小镇”浦江上河村，在这个有“小杭州”美誉的文气小镇里，唱腔高亢的婺剧显得格外震撼；再比如“嘉禾撷萃——嘉兴专场”，斜桥镇中心小学的小演员们，表演了根据“最美海宁人”徐添悦的真实事迹改编而成的皮影童话剧《最美女司机》，故事新说，传递出的亦是满满的正能量。
“浙江好腔调”传统戏剧系列活动是浙江省传统戏剧保护的品牌活动，旨在传承和弘扬优秀传统文化，推进浙江传统戏剧非遗项目的保护，全面展示浙江传统戏剧艺术保护成果，积极推动全民共享传统戏剧文化，让传统戏剧走进当代生活。活动实施以来，取得了显著成效，影响不断扩大，品牌效应日益凸显，广受百姓支持和欢迎。
“浙江好腔调”经过5年的积累与实践，随着节目与舞台样式不断翻新，展演范围不断扩大，活动不仅带动了一批年轻观众走进戏院感受传统文化的魅力，同时也打动了一批年轻演员，担纲起传承非遗项目的重任。一些濒危剧种不仅留下了老艺人宝贵的影像资料，更有许多青年演员拜师老艺人，传承传统。无论是观众熟悉无比的越剧、婺剧、绍剧，还是观众没怎么听过的目连戏和排八仙，它们都将继续在浙江这片土地上生长着、延续着。
下一步，浙江省文化厅将继续深入贯彻落实《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》和国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，坚持分类指导、分级落实、积极支持农村地区优秀戏曲传承发展，组织各级各类戏曲演出团体深入农村基层，促进戏曲在农村地区的传播普及与发展，争取在2020年实现戏曲进乡村制度化、常态化、普及化。同时进一步加大保护力度，完善非物质文化遗产传承发展工程，创新工作机制，切实保护好戏剧生态，让丰富多样的浙江传统戏剧活起来、传下去。
