日前，由中国音乐家协会、中央人民广播电台、中央电视台共同主办的“全国优秀流行歌曲创作大赛”落幕。历时一年，经过14场总决赛的激烈角逐，一批优秀流行歌曲涌现出来，大赛评选出一等奖3首、二等奖6首、三等奖9首、优秀奖12首，《白云》、《海峡之梦》、《醉了，丽江》3首原创音乐作品荣获一等奖。目前，中央电视台正在为获奖作品拍摄MTV，并计划在一些重要晚会中演唱；中央人民广播电台的《音乐之声》等栏目也将陆续展播这些歌曲。

  原创作品彰显魅力

  据介绍，本届大赛分东北、华北、华东、华南、西北、西南六大分赛区，汇集了2.5万余首原创音乐作品。不论是参赛作品的数量，还是参赛作者的人数，都创下了新中国成立60年来同类赛事之最。参赛选手中年龄最小的仅10岁，最大的已是80多岁的老人；参赛作者涵盖社会各界，不仅有资深的词曲作家，还有很多业余爱好者。

  “此次大赛是新中国成立60年来，首次将词曲创作人员推向台前的比赛，而且规模之大也是史无前例的。”作曲家、大赛评委刘青认为，文艺的发展繁荣根本上要靠创作，这次比赛以推出作品为主，强调原创，具有很好的导向和示范作用。

  中国音乐家协会副秘书长韩新安表示，此次大赛的重要意义之一就在于为广大的词曲创作者搭建了一个展示、交流的平台。“与过去相比，现在流行歌曲的创作环节更加丰富、更替更为快速。这次大赛为广大业余词曲作者的参与提供了一个重要的契机。”

  另一个有意思的现象是，大赛为彰显原创性，在总决赛的现场上演绎的都是新作品，歌手也全部被要求真唱。所以虽然没有“大腕”来助阵，但原创作品的魅力还是吸引了观众的广泛关注。据中央电视台反馈，总决赛直播时，收视率之高为近年来同类节目所罕见。

  流行音乐的果 民族文化的根

  大赛中，《醉了，丽江》这一作品获得评委、观众的一致好评，并最终获得一等奖。声乐教育家、大赛评委金铁霖在点评中表示：“一个优秀的音乐作品要有音乐的底蕴，这种底蕴就是民族音乐的根，流行音乐应体现出民族性、艺术性和时代性，而《醉了，丽江》便具有深厚的民族底蕴，不仅有地方特色，还结合了流行的展现手法，因此使人耳目一新。”

  同样，《海峡两岸》、《兵马俑》等优秀作品也具有这样的特点。歌唱家、大赛评委吴雁泽认为，这些歌曲的素材都来源于中国民间音乐，但用现代的手法写作出来后，就打上了作者自己的烙印，在国际化和本土化的结合上进行了有益的尝试和探索。

  中央人民广播电台《音乐之声》总监、评委阚平认为，在目前我国的流行乐坛上，“中国风”逐渐成为一种创作趋向。在流行音乐创作中挖掘中国的民族元素，既能丰富流行歌曲的创作源泉，也能推动民族音乐的发展。从参赛作品来看，创作者们在地方特色、民族音乐与流行元素融合方面做得很好，希望进一步开拓视野，关注世界流行乐坛的最新趋势。

  百姓喜爱的歌就是好歌

  作曲家、评委徐沛东在总决赛现场表达了自己对于“流行歌曲”的理解，他说：“‘流行歌曲’并非单指用流行唱法演唱的歌曲，而是‘大众歌曲’。为老百姓写的歌，让老百姓喜欢的歌，都是‘流行歌曲’。”正如主办者们所希望看到的那样，此次大赛获奖作品风格多样，好听易记，琅琅上口，如《川藏路》、《爱情的味道》等，它们或旋律优美，或传达着真善美的情感，而且易于传唱。

  “一首歌曲能够流传开来，首先要好听，旋律优美而不复杂，不能太强调技巧性，否则无法为大众接受，更不用说传唱了。”刘青认为，“但不复杂不代表简单，创作者们就是要通过复杂的工作写出好听易唱的歌。”

  从评奖机制来看，为了充分体现民意、突出群众性、凸显广泛性，此次大赛改变了过去专家听录音评审的做法，不仅邀请了众多著名音乐家担任评委，还开设评论席，由一些家喻户晓、流传久远的优秀流行歌曲的词曲作者或演唱者共同对大赛进行点评。更重要的是，大赛采取评委打分和网络投票为参赛作品共同打分、分值各占一半的评选方式。各赛区还开通了群众投票渠道，主要采取网络、电话和手机短信等形式，广泛动员群众参与投票。其中，全国有近千万人次参与网络投票。

  值得一提的是，因为观众审美口味的差异，部分具有较高艺术价值和个性化的作品的最终分值并不高。如评委会给出最高分的《兵马俑》并未获奖，但从专业角度分析，这首作品结构完整、视角独特、技术含量非常高，体现了词曲作者深厚的艺术功力。同样，突破了军旅歌曲创作模式的《迷彩八零后》也存在这种情况。评委们表示，群众投票占到总成绩的一半，有利于词曲创作者把握观众审美取向，这也昭示出此次大赛多元化的评价机制、开放的视野和尊重群众意见的鲜明态度。

  韩新安表示，为更好地推广这些获奖及获得好评的歌曲，除了借助媒体的宣传之外，主办方还将出版发行优秀作品，并将在今后的词曲作者培训活动中将其作为范例，供学员揣摩交流。

  本报记者 翟 群