荆 桦
《清风亭》是一出优秀的传统戏，京剧、豫剧、蒲剧、秦腔等剧种都有这个剧目。早年，京剧大师周信芳、豫剧名家赵锡铭演出这出戏，效果强烈，观众喜爱。10多年前，著名豫剧表演艺术家李树建在三门峡市豫剧团工作时，根据自己的条件，量体裁衣，由李学庭改编、张怀奇导演，以崭新的面貌，把《清风亭》搬上了舞台，立即受到观众的热烈欢迎。扮演张元秀的李树建也因演出这出戏，使自己的表演艺术水平得到了突破性的提高。后来，随着李树建工作的调动，他把这个优秀剧目先后带到了河南省豫剧一团和省豫剧二团，演到了北京，演到了全国各地，获得了多项大奖。至今，李树建主演的《清风亭》己超过千场，而且有100多个剧团移植。一个剧目，影响如此广泛而深远，这种“《清风亭》现象”值得人们思考。
首先，《清风亭》演绎了一个人们熟知的故事，容易引起观众的兴趣。年逾花甲的以卖豆腐为生的张元秀、贺氏夫妇，一日观灯回来，在清风亭拣到一个弃婴。这两个无儿无女非常善良的老人顿生恻隐之心。他们不忍这个弃婴冻饿而死，便将其收养，起名张继保。张元秀夫妇含辛茹苦、省吃俭用把这个视为宝贝的孩子抚养到13岁，受尽艰难供他上学读书，虽然贫穷，但老年得子，倒也欢乐。谁知，张继保在学堂受到别人调唆，当他遇见生母周桂英之后，便弃张元秀夫妇而去。张继保18岁时高中头名状元，在清风亭面对已经沦为乞丐、对他恩重如山的养父养母，竟拒不相认，仅以200文铜钱打发这两位年近八旬、无依无靠的老人。贺氏见哀求无效，愤怒至极，一头撞死在张继保面前。张元秀亦悲愤交集，气绝身亡。张继保的恶行，招来天怒人怨，被巨雷击毙。这种典型环境下塑典型人物的故事编织，在《清风亭》里作了生动的体现。
“没有矛盾便没有戏剧”，这是许多人熟知的常识。只有尖锐的戏剧冲突，才能推动戏剧故事情节的发展。《清风亭》以一系列戏剧冲突造成了戏剧情势的迭进：张元秀夫妇在清风亭见到了弃婴，拣是不拣，两位年迈的老人能否把这个婴儿养活，这种悬念吸引了观众的注意，待他俩把弃婴抱走，殷切企盼的观众才放下心来。这是内在的戏剧冲突。在抚育张继保的过程中，张元秀夫妇对自己的养子倾注了天高地厚般的挚爱，真是含在嘴里怕化了，捧在手里怕碎了。但张继保刚刚懂事之时，便向张元秀询问他的身世来历，张元秀意欲遮掩又难于自圆其说，这种思想冲突，也使观众揪心。张继保逃走，贺氏痛彻肺腑，同老伴发生了激烈的争吵，以至撕打起来，这种冲突是出于对养子的极端的疼爱，让观众同情。当周桂英诘问年过七旬的张元秀夫妇，为何还能生育，张无言以对，这也是思想冲突。前面说过，在清风亭前，张元秀夫妇面对中了状元的张继保，从求其相认到拒不相认，从充满希望到彻底绝望，以致二位老人当场身亡，这种把戏剧冲突推向极致的手法，正是《清风亭》的原创者和改编者的高明之处。上述一系列尖锐的戏剧冲突，使《清风亭》牢牢吸引了广大观众。
看戏看角。李树建成功塑造出了张元秀这个艺术典型，具有很强的名角效应，是《清风亭》成功的关键。从李树建的表演中可以看到，他十分注意刻画人物性格，开掘人物的内在情感。李树建塑造的张元秀，是质朴的、可信的，这位老人，生活虽然清苦，但乐天知命；得到了张继保，觉得眼前出现了一片光明；和老伴虽时有磕绊，但相知相随；即使到了日暮途穷、哭天无泪的境地，仍然表现出了劳动人民的铮铮铁骨。李树建在表演过程中，极其细腻地把张元秀这些心念，如同剥笋一样，一层一层地展示给观众。他还吸收了“麒派”（周信芳）的一些表演手法，把戏曲程式和生活体验相结合，大气而洒脱，真实而自然，移步不换形，改革不脱轨。当然，李树建塑造张元秀，最出色的还是他的唱腔。数十年前，豫剧演员中出现了一个擅唱豫西调“靠山簧”的王二顺，此人的唱腔倾倒了成千上万的观众。李树建是一位勤于攀登的有心人，他从电台录回了早逝的王二顺的一些唱段，先是模仿，后是消化，再是丰富、发展、提高，终于形成了他吐字清晰、声腔圆润、浑厚凝重、悲愤苍凉的演唱风格。这种唱法，对于他塑造张元秀、程婴等艺术形象，都起到了积极作用。更重要的是，李树建的演唱风格，使这个流派得到了张扬，而且在这个基础上为豫西调新流派的形成，储备了力量，创造了条件。
中华民族是礼仪之邦。我们的传统道德是崇尚信义，宽厚待人。生活中，受人滴水之恩，当涌泉相报，更是人之常情。中国人民，对于背信弃义、忘恩负义之徒，历来都是痛恨的、唾弃的，视为不齿于人类的败类。《清风亭》一剧是对真善美的颂扬，对假恶丑的鞭挞。编导把张元秀夫妇的“善”，与张继保的“恶”，作了鲜明的对比，或欲抑先扬，或欲悲先喜，且层层递进，步步加深，营造了戏剧情势，加重了悲剧氛围，深化了主题思想，强化了演出效果。当巨雷劈死张继保之时，观众心中的块垒才得以抚平。这种结局正是应了那句人们常说的民谚：“善有善报，恶有恶报，不是不报，时间未到。”《清风亭》顽强的生命力，正是来自这种与人民大众抑恶扬善心理的契合。它的高台教化作用，不可低估。
俗语说，红花虽好，还得绿叶扶衬。李树建演出《清风亭》历时14年，到处都受到观众的热烈欢迎，这主要有赖于他非同一般的表演水平，但演好戏中的主要配角，对于此剧的成功，也至关重要。据我所知，先后在《清风亭》中扮演贺氏的韩孝枝（三门峡）、魏俊英（省一团）、柏青（省二团）、张宝英（安阳），都是豫剧演员中的佼佼者，他们不计较角色的大小，不在乎名次的先后，全神贯注地塑造人物，配合默契地认真做戏，相辅相成，相得益彰，为《清风亭》的成功，倾注了自己的心血，付出了自己的辛劳，很值得赞扬。
《清风亭》是豫剧艺苑中的一株奇葩，是戏剧宝库中的一颗明珠。它还要不断地改进、不断地提高。我相信，这朵奇葩，必将开得更加娇艳，这颗明珠，必将放射出更加璀璨的光芒。
