裴志勇
为打造具有广西气派的舞台艺术精品，推动广西戏剧创作繁荣，为庆祝新中国成立60周年营造喜庆祥和的社会氛围，丰富群众精神文化生活，由广西壮族自治区文化厅、自治区文联、广西电视台共同举办的第七届广西剧展大型剧目展演于9月10日至26日在南宁隆重举行。
与4年前的第六届剧展相比，本届剧展无论在剧目数量、艺术质量、表现题材的广泛性、剧目样式的丰富性还是艺术呈现的多元化等方面都有了新的突破，涌现出一批兼具广西气派和精品潜质的优秀之作。
戏剧内涵的深度开掘
从此次剧展中，我们可感受到广西剧作家在继承中国戏剧“文以载道”的优秀传统、开掘作品思想内涵等方面的自觉。
壮剧《天上的恋曲》表现了残疾人渴望健全、相互关爱、向往美好情感的不懈追求。■从一对残疾人与一对健全人不同爱情故事的鲜明对比中，我们看到了身体残疾却心灵健全的美好和身体健全却心灵残疾的丑陋。
桂剧《灵渠长歌》看似写桂林古代著名治水工程灵渠的修建过程，实则写人，编导在剧中人物的塑造上倾注了大量心血：主人公史禄为修灵渠，不得不狠心让肝胆相照的挚友刘成替自己顶罪赴死，而自己则在深重的误解、唾骂和极度的丧妻之痛中忍辱负重将灵渠修建成功。而刘成为保史禄活命而继续修建灵渠，甘愿替朋友顶罪，慷慨赴死。
壮族歌剧《壮锦》■通过催人泪下的故事，把追寻壮锦的过程渲染得充满悲情色彩又富英雄主义气概，从而使壮民族为追求幸福坚韧不屈、勇于牺牲的民族精神得到淋漓尽致的体现。
音乐剧《桂花雨》写的是一个两代人坚守的故事：一对真心相爱的恋人被迫离散，相互坚守了半个世纪。年轻一代在物欲横流的社会中，抵住了财富的诱惑，为老一辈守住了那份永恒的情感，而自己最终也获得了美好的感情。
舞剧《碧海丝路》讲述了一个遥远年代的爱情与使命的故事。新婚燕尔的年轻船长受朝廷派遣，沿海路出使国外，在历经惊涛骇浪、暴风骤雨的磨难和异国爱情的考验后，终于完成使命归国。但此时望穿秋水盼夫归来的妻子已在望夫崖上化作了石头人，年轻船长含泪呼唤着妻子，紧紧拥着她僵硬的躯体，用体温温暖妻子，为她搓揉僵硬的关节……终于，坚贞不渝的爱使妻子得以复活。■
京剧《御赐玉棋》通过一副祖传玉棋的故事，演绎了两家人分分合合爱怨亲疏的曲折情感，深刻地体现了和谐的主题，表达了海峡两岸同胞渴望骨肉团圆的愿望。
桂剧《欧阳予倩》表现了抗战时期戏剧大师欧阳予倩在桂林组织举世闻名的“西南剧展”活动和进行桂剧改革的不凡经历，着重从一腔热血的爱国志士和精益求精的艺术大师两个方面塑造了欧阳予倩的光辉形象。
彩调剧《哎哟，我的小冤家》在描写当代农村三代人的情感生活的同时，揭示出由于大批青壮年进城务工给当今农村带来的一些社会问题。
歌舞剧《谷魂》以神话形式诠释了壮民族稻作文化的来历，讴歌了为壮民族的生存甘于奉献、勇于牺牲的骆越儿女。该剧在神话与现实的融合上进行了有益的探索。
木偶剧《金凤凰》描写了一只丑小鸭般的怪鸟成长为一只美丽的、勇于为鸟类英勇献身、让族群景仰的金凤凰的过程。
上述作品尽管剧种不同，艺术呈现千差万别，但对作品思想内涵的深度挖掘却是共同的。正因为这些作品有了强有力的思想支撑，才使其艺术质量有了质的升华，才能够真正叩动观众心灵，撞击观众情感，让广大观众在得到艺术享受的同时得到真善美的启迪。从上述剧目中我们也可看出，此次剧展题材广泛，多角度、多层面勾勒出了一幅幅形象生动的古今社会生活画卷。而尤为可喜的是此次剧展一改过去剧展中现实题材薄弱的缺陷，15台剧目中半数都是现实题材的作品。
艺术样式的多元展示
从这届剧展上演剧目中，可看出广大艺术工作者在艺术表现形式的丰富性和舞台呈现的多样化等方面进行了不懈追求，并获得极大成功，这是往届剧展无可比拟的。
艺术表现形式的丰富性首先表现在剧种的多样化上。15个剧目中，不仅有广西地方剧种桂剧、彩调剧、壮剧、粤剧，还有被誉为国粹的京剧，时尚现代的音乐剧，中西融合的民族歌剧、舞剧、歌舞剧以及杂技剧、木偶剧、舞蹈诗等。由于剧目种类和题材的丰富，舞台上所呈现的艺术手段就更绚丽多姿、精彩纷呈、令人目不暇接。
音乐剧《白头叶猴》讲述的是人类与白头叶猴之间的故事，表达了人与自然和谐共生的主题。《白》剧的舞美设计颇有创意：以钢架支撑的舞台景片，不仅为白头叶猴的表演提供了攀爬自如、任意往来的表演空间，而且在多媒体的运用下，还可任意幻化出峋嶙的猴山、青翠的竹林、美丽的山川等等。简洁洗炼又变化无穷的舞台美术与富有创意的表现手法有机结合，极富观赏性。
《天上的恋曲》在表演形式与音乐创作等方面都有新的突破。剧中哑妹的舞台表演可以说是一大难点：这一人物绝大部分的表演为哑剧式表演。所以编导独具匠心地让其以形体动作和面部表情来完成与其他人物的交流，以独白式的画外伴唱来抒发内心情感。在向心上人表达强烈爱情的高潮戏时，又让她喊出了“我爱你”三个令全场观众为之震撼的字眼。此外，聋哥的处理与此也有着异曲同工之妙：这一人物平常两耳失聪，但在哑妹喊出“我爱你”时，他却听得真真切切！这种超越现实的浪漫化处理使原本受到舞台表演局限的两个人物反而更添艺术魅力。
杂技剧《小雪猫与独耳鼠》将高难度杂技技巧用故事有机串联，并对空中飞人、抖杠、钻圈、爬杆等内容进行巧妙编排，给原本单纯为展示技巧的杂技表演赋予了故事情节、设置了矛盾冲突、注入了人物情感，大大增强了观赏性和趣味性。
《桂花雨》借鉴了广西特有的风雨桥的造型结构，并根据剧情需要将其通过移动、并接方式随心所欲变化为楼房、桥梁等景物。这种匠心独运的设计和运用，有力地烘托了剧情，真实传达出了人物的情感。
《壮锦》以壮民族最具代表性的文化符号壮锦为主线，随着母子四人追寻壮锦的脚步，向人们一一展现了粗犷的壮族酒歌、铿锵的铜鼓舞阵、欢快的壮族歌圩、动人心弦的马骨胡以及特色浓郁、优美动人而又激越高亢的壮族音乐等等，无不让人感受到壮民族文化的博大绚丽。
《御赐玉棋》编导采用了戏中戏的手法，将原本难以表现的历史与现实的场景戏衔接得天衣无缝。在对弈一场戏中，用演员表演的古代军阵演绎棋盘博弈，立体生动而又富于中国传统韵味，舞台效果甚佳。
《欧阳予倩》的舞台美术设计匠心独运，设计者大胆借用旧报刊的样式和内容制成舞台边框景片，戏未开场，历史感便跃然台上。
《碧海丝路》专门设计了一场主人公海底救美的舞蹈：整个舞台成了一片波涛汹涌的大海，落水的异国公主从舞台顶上飘然坠落，年轻船长紧跟而下，二人在空中翩翩起舞。艺术设计可谓别出心裁，美轮美奂。
《灵渠长歌》的音乐设计在保持传统基础上进行了大胆创新，既较好保留了桂剧的韵味又适应了现代观众审美情趣，做到了继承传统与推陈出新的有机统一。
在传统基础上重新整理的粤剧《目连救母》，运用数张写意性景片，既画龙点睛地交待了历史背景，又替代大幕作转场处理，还不断变幻作房舍、地狱等景观，颇具新意。
粤剧《西江龙母》在继承粤剧优秀传统方面作了不懈努力，其唱腔、表演程式等方面都让人品出正宗粤剧的韵味。
舞蹈诗《山水·桂林》的舞美设计传神地再现了桂林山水的神奇美丽，让人陶醉。演员服装亮丽而不艳俗，与秀丽的桂林山水景致相互映衬，相得益彰。
除此之外，在广西文化部门实施本土人才“培星计划”的扶持和推动下，一大批优秀戏剧人才在本届剧展中涌现，成为广西舞台艺术繁荣发展的中坚力量。
本届剧展彰显出广西文艺事业的繁荣气象，也昭示了广西舞台艺术的光辉前景。在各级党委、政府的关怀支持下，在广西文化厅提出“打造广西气派舞台艺术精品”口号的激励下，广西文艺舞台将会迎来更璀璨的明天！
