由中国艺术研究院主办、中国艺术研究院戏曲研究所承办的“中国戏曲理论国际学术研讨会”近日在京举行。来自中国、韩国、日本、新加坡、美国、丹麦等国的百余位专家、学者到会研讨。中国艺术研究院党委书记、副院长张庆善、中国艺术研究院副院长高显莉、中国艺术研究院戏曲研究所所长刘祯出席会议。

  戏曲作为中国传统文化艺术，其美学特征、理论形态，一直受到学者们的密切关注。近年来，戏曲理论研究的范畴，随着时代环境的发展不断产生新的探索方向，从文献考索、史学探赜、剧本创作、表演艺能、剧场设计、到营销推广等。会议分戏曲美学、中外戏剧理论和比较戏剧、中国戏曲表演体系构建、戏曲改革与当代戏曲发展、古典戏曲与戏曲演出、戏曲史与剧目、戏曲文化与传播、戏曲理论本体、非物质文化遗产与地方戏保护、近代戏曲理论与昆曲等议题，探索世界多元文化背景下中国戏曲理论的学术发展和未来趋势，进一步建构民族特色的中国戏曲理论。

  戏曲理论家郭汉城以戏曲的现代化为论述核心，阐述戏曲改革与建设的议题：戏曲现代戏与戏曲改革同步进行；要重视戏曲现代戏的现代性和民族性；还要有新的政策保证。

  中国艺术研究院王安葵研究员强调挖掘中国古典戏曲理论的美学内涵及其生命力。古典戏曲理论体现了民族的美学观念，建设中国的戏曲理论，必须深入理解、阐释中国古典戏曲理论的概念和范畴，如意境、神韵、本色、形与神、虚与实、雅与俗等。

  处在多元文化的时代，中国戏曲理论需要立足戏曲本体，找到戏曲理论自身的话语，建立起属于自己民族的、具有原创意义的戏曲理论体系，真正揭示出戏曲的本质和美学精神。中国艺术研究院戏曲研究所所长刘祯研究员分析了中国戏曲理论的从古至今的发展、嬗变历程。他认为，元杂剧的创作者是介于文人与民间之间，对之的理论研究主要体现为文献性；明清两代的戏曲创作者主要是文人，这时期的戏曲理论多表现于对戏曲的文学化的关注。而新中国成立后，戏曲革新使得戏曲创作朝着精致化的方向发展，这时的戏曲理论也体现出戏剧化、精致化。他强调，中国戏曲的本质是民间艺术，戏曲是一种诗化、写意的舞台艺术，近年来，无论是戏曲创作还是戏曲理论研究，开始向戏曲本体回归。

  这次会议突出体现了学者对于中国戏曲理论自身话语的关注，如上海戏剧学院叶长海认为戏曲研究要清楚“戏剧”、“戏曲”、“曲学”、“戏剧学”、“戏曲学”等基本的戏曲概念。中国戏曲学院傅谨教授追溯了“世界三大戏剧体系”形成的历史背景。研讨会上，东京大学的田仲一成教授考察了共同起源于中国散乐的日本与韩国的祭祀戏剧之差别。台湾清华大学的王安祈教授以“物质文化与非物质文化”为论题，对京剧视听媒介进行了探讨。在当前国家重视非物质文化遗产保护和民族传统文化的背景下，此次中国戏曲理论国际学术研讨会的召开，无疑具有重要的意义。

  本报记者 刘 茜