牛  帅

    由文化部主办的2010国家艺术院团优秀剧目展演活动的大幕已经拉开，中央芭蕾舞团经典芭蕾舞剧《奥涅金》于8月6日在国家大剧院歌剧院绚丽登场。作为此次展演活动的中芭首场演出，中芭精心准备了这部极具艺术水准和戏剧情境的世界名作呈献给广大观众。

    世界著名芭蕾编导大师约翰·克兰科的代表作品《奥涅金》，是中央芭蕾舞团引进斯图加特芭蕾舞团克兰科“经典芭蕾三部曲”中的第二部，与此前的《罗密欧与朱丽叶》相同的是，都改编自极富盛名的文学作品。芭蕾舞剧《奥涅金》根据俄罗斯伟大文学家普希金的诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》改编，这部诗体小说反映了19世纪20年代俄国的全景社会生活，真实地表现了那一时代俄国青年的苦闷、探索和觉醒，提出了许多重要的社会问题，因此别林斯基把它称为“俄罗斯生活的百科全书和最富人民性的作品”。《叶甫盖尼·奥涅金》所描写的生活场景广阔，人物形象鲜明，语言优美，体裁别具一格。它虽然用诗体写成，但兼有诗和小说的特点，客观描写和主观抒情有机交融。而正是这部不朽名作的光芒，激发了克兰科版本芭蕾舞剧的灵感。

    这部汇聚了普希金、柴可夫斯基和克兰科三位大师的作品可谓星光熠熠。自1965年创作完成之后，《奥涅金》成为了约翰·克兰科作品中最精美的一部。克兰科选取了普希金原著中的一系列场面，着重刻画了塔吉雅娜的天真纯洁和奥涅金轻佻虚伪、玩世不恭的性格。这是一部兼具交响芭蕾和戏剧芭蕾两派长处的舞剧。戏剧结构严谨清晰，舞蹈编排新颖，与音乐水乳交融，以古典芭蕾作为全剧的主要表现手段。克兰科版本的《奥涅金》甚至被称为上世纪最动人的芭蕾之一。有人评论：“仅此一部作品，便足可树立克兰科的大师地位。”

    柴可夫斯基的音乐在《奥涅金》中起到了画龙点睛的作用，舞剧编曲柯特·海因茨·施托尔策没有搬用柴可夫斯基的同名歌剧的乐曲，而是根据主要人物性格的特点和剧情发展的要求，以柴氏《四季》组曲和部分钢琴独奏，配以必要和声，连缀成有别于一般芭蕾舞曲结构原理的大型舞曲。它比柴氏那些经典舞曲更趋室内化。由于剧情主要是通过几个主角得以体现的，所以改编者在改写成管弦乐的时候，既照顾到柴可夫斯基音乐芭蕾的总体特点，又避免了太多的齐奏。从演出实践看，施托尔策的这一音乐构思和处理方法是恰到好处的。他严格遵循了音乐在芭蕾舞中的从属地位，又最大限度地发挥了音乐对舞蹈所起的能动而有力的衬托作用。

    值得一提的是，斯图加特芭蕾舞团艺术总监里德·安德森曾先后3次来到中芭排练《奥涅金》，他对于中央芭蕾舞团两年间的飞速变化惊叹不已：“能够迅速将《罗密欧与朱丽叶》演绎到这样境界的剧团只有中芭，甚至让我不得不很快回到中国，马上进行《奥涅金》的排练，来追赶这些可爱演员成长的速度。”据中央芭蕾舞团团长冯英介绍，中芭演出的《奥涅金》舞美设计将体现三大亮点：所有的舞台布景、灯光、服装都是全新设计。中芭特地聘请来自英国和德国的4位设计师为原汁原味的克兰科版《奥涅金》锦上添花。

    正如独特的“奥涅金诗节”（每节十四行，根据固定排列的韵脚连接）洗练流畅、富有节奏感的文字一样，中央芭蕾舞团也以诗歌般的清新，演绎了一部梦幻的《奥涅金》。

    据了解，此次《奥涅金》在国家大剧院的演出，演出前3天票就售罄，观众对于古典芭蕾的热爱可见一斑。而中央芭蕾舞团更是派出了最强阵容出演。另悉，中芭8月10日至11日在国家大剧院演出中国芭蕾舞剧《牡丹亭》，并将于8月27日至28日在北大百周年纪念讲堂演出古典芭蕾舞剧《天鹅湖》。