新锐导演李伯男，自2004年正式进入话剧圈，已完成《有多少爱可以胡来》、《我不是我女朋友的男朋友》、《剩女郎》以及《隐婚男女》等多部小剧场作品。被誉为近年来中国戏剧演出市场“最具票房号召力”导演之一。

    谈到北京市文化局举办的“首届优秀北京小剧场剧目展演”，李伯男突出强调了它对小剧场未来发展走向的重要性。他认为，这次邀请展既是一种回顾，又是一种展望，对小剧场话剧审美定位的树立发挥着重大意义。

    他说，“小剧场不等于剧场小，而是有着独特审美标准的。”首先，它因为空间小，更容易在演员与观众之间，激起一种心灵碰撞，所以作品对观众必须是真诚的。再者，因为观众容量小，也就注定小剧场不应把商业价值作为第一位追求，而更应该“回归到其精英化、小众的文化意识，加强它那种注重人文关怀的审美属性”。

    “小剧场，就是应该允许它去试验，去追求艺术梦想。”在李伯男看来，小剧场比其他戏剧样式的追求应该“更纯粹”。“无论是做商业的还是非商业的，不管是大众诉求还是精英诉求，戏剧品格的保证和坚守戏剧人的文化底线，对时代的思索、人文的关注，这些是戏剧人的职责，是绝对不能够丢掉的。在这个底线之上并不排除小剧场的大众化诉求，去探索多元化的可能性，通过小剧场培养观众、引导观众，这也是小剧场的一个重要职责和特征，所以才有小剧场创作的多元化探索。”

    而此次参加展演的《隐婚男女》，因其关心时代人的生存处境、情感困境，非常追求故事性、观赏性，同时没放弃发出自己最真诚的声音，颇受好评。自2010年创作至今两年以来，已经在全国上演了300多场，遍及30多个城市和地区，并被改编成电影、小说出版，如今电视剧版也正在创作中，在“最大程度上发挥了小剧场的文化效应”。