作为济南老乡，又同为黑伯龙、陈维信的弟子，天津南开大学教授、画家陈玉圃对张宝珠的绘画艺术有着自己的理解：“张宝珠的画，作为同行都会拍手叫好，可事实是，真正欣赏张宝珠画的人——且不说能画这类传统绘画的人，现在已经不多了，想起来有点凄凉，颇有些恨知音之稀。绘画的灵魂就是真性情，如果绘画没有真性情，那就不叫画。刚才绶祥兄说的那个‘东西’，我来翻译一下，就是‘物象’，也就是物形，很多人拘泥于物形。画家心中的‘画’，就是他的真性情，即他对世界的理解，对人生的理解。”

    陈玉圃说：“中国绘画植根于中国文化，中国文化最终落实在人的真性情上，宝珠的画是有灵魂的。他之所以能到这个状态，除了用功之外，更得力于他的秉性。如果让我评价宝珠的画，可以用两个字概括，就是‘大气’。可以用笔力扛鼎来形容。例如那个八尺的竖幅松柏，构成树干的线，一条线起码一米多长，却给人感觉是一气呵成。老子说，治大国若烹小鲜，举重若轻，做到这一点非常不容易。要把文人的笔墨韵味放大到一张八尺的画上，一条线就那么长，需要几十年的锤炼和功夫。在这一点上，宝珠的确功力惊人。年轻的时候我就佩服宝珠，佩服他的线条结实，老师陈维信先生也说画得有力。我经常说张宝珠是一个天才画家，他未必读了那么多书，但是好多读了很多书的人未必能赶上他，这是他天性使然，体现了他内心的真实，体现了古意。黑（伯龙）老师曾经对我说过，不要学老师，要学老师的老师，学老师的老师就是学传统。我现在有更深一点的理解，‘老师的老师’就是丰厚的中国文化，丰厚的中国文化归根到最后就是内心的真诚，所以艺术的灵魂是真诚，这一点我为宝珠的绘画感到高兴。”