刘国梁

    王建欣，笛箫演奏家、音乐学家，现为天津音乐学院音乐学系教授。任何一个见到他的人大概都不会想到，温文尔雅的王老师在少年时代竟是班里最调皮的孩子。1976年同在天津音乐学院附中上学的李凤云可没少见识王建欣的“花样”。当时，她怎么也不会想到这个让她“特烦”的男生将来会走进自己的生活。

    15岁考入天津音乐学院附中的王建欣师从杨立中、杨明学习笛子，李凤云则师从刘刚、董九儒学习琵琶。4年后，二人考入天津音乐学院。这时，李凤云发觉，王建欣身上发生了一些变化：不但上课认真起来，课下还自觉地学习起书法、英语。王建欣学英语有自己的门道，既没有上过培训班，也没有经过正规的课堂学习，都是听广播讲座学的。外国人听说他的“英语老师”居然是收音机时，都非常吃惊。

    民乐系要求学生选择第二专业，也就是学习主项乐器以外的另一门乐器。当时，李凤云去主科老师陈重家上课的时候，经常看到墙上挂着的古琴，于是选择学古琴。恰在此时，王建欣跟随陈重学习吹箫。琴箫合奏是我国最传统的乐器合奏方式，当李凤云刚学会第一首古琴曲时，他们便开始了合奏，当时二人的激动心情难以言表：他们为能够掌握这种古典而优雅的组合而陶醉。随着演奏中接触的增多，二人在事业、生活上有了更深的了解。

    1985年毕业后，成绩优异的李凤云留校任教，并先后师从李祥霆、张子谦、许健、李允中等继续学习古琴及打谱理论。1988年，天津音乐学院为其主持了拜师仪式，拜广陵派古琴大师张子谦为师。1990年3月，李凤云在天津举办首次古琴独奏音乐会，张子谦亲临现场，并赠诗一首：

    操缦泠泠岂易逢，纤纤十指十分工。

    两年作业半年毕，小曲精研大曲通。

    着意潇湘云水阔，倾心南北雅风同。

    传人端为能传世，莫负为山九仞功。

    音乐会后，老先生抑制不住内心的激动，写下了“吾道北矣”四字。此后，李凤云的演奏技艺越发精湛，在很多比赛及重要演出中崭露头角。

    同在1985年，王建欣考上了天津音乐学院研究生，成为我国第一位笛箫专业硕士学位获得者，之后，他也成为天津音乐学院的教师，与李凤云喜结连理。李凤云说：“我们上大学的时候，考研还是一个比较陌生的事情，很多同学跃跃欲试，可是坚持下来最后报名去考的，班里就剩下他一个人了。考博士也一样。工作10年后的1998年，他认为自己还有精力考博士，复习阶段虽然紧张，但没有请过一天假，居然考取了，成了我们学校第一个博士。他这个人是比较重视平时积累的。”

    王建欣的硕士毕业音乐会和1990年李凤云的古琴独奏音乐会，可以说是二人舞台表演的开始。自此之后，舞台演出之邀纷至沓来。十几年来，二人每年均在北京音乐厅、中山音乐堂、保利剧院、天津音乐厅等演出“箫声琴韵”音乐会。

    由于演奏技术精湛，同时对我国传统音乐有着深入的研究，王建欣于1995年应邀赴新加坡、马来西亚担任为期一年的华乐艺术指导。同年，台湾风潮唱片公司为李凤云出版了《中国古琴名家名琴（文王操）》CD专辑，接着，香港雨果唱片公司又先后出版了她参与的《琴韵缤纷》、《天幻箫音》、《婆罗门引》、《问天》、《远去的村庄》等CD。尤其值得一提的是，二人还合作出版了古琴专辑唱片《广陵琴韵》、《箫声琴韵》、《梅梢月》、《南风》。

    进入新世纪以后，二人频繁地赴海外传播中国艺术。2002年初，二人应邀赴俄罗斯莫斯科柴可夫斯基音乐学院讲学，在拉赫马尼诺夫音乐厅举办音乐会。同年10月，王建欣以艺术总监兼演奏家的身份，率中国音乐家代表团赴莫斯科、圣彼得堡举办中国音乐节。2003年初，二人应邀赴美国的多所大学讲学、演出。2005年，应邀赴日本讲学演出，赴波兰举办音乐会……

    与此同时，二人发表了多篇学术文章。李凤云还根据自己多年的演奏经验进行打谱，打出的琴曲有《离骚》、《颐真》、《玄默》、《修禊吟》、《梅梢月》等10余首，《琴学法谱》、《东皋琴谱》中琴歌数十首。

    在二人的努力下，天津音乐学院的古琴专业风生水起，在国内外产生了重要影响。2007年成立的古琴传习室是中国音乐艺术院校当中的第一家。

    听过王建欣和李凤云演奏的人都觉得，二人的配合清新而又不失古朴，自然默契。王建欣说：“一是我对琴的了解可能多于一般的吹箫人；二是作为夫妻，不停地倾听对方的演奏，很多曲子已经印在脑子里了。”其实，还有一个鲜为人知的秘密——王建欣也会弹琴。当年，李凤云跟张子谦学习的时候，王建欣也向张子谦请教过《平沙落雁》、《忆故人》、《普庵咒》等曲。

    清新自然的音乐与演奏者的心态是分不开的。在学生的眼中，王建欣和李凤云总是那样虚怀若谷。正所谓“淡然无极而众美从之”，这是二人的艺术信条，也是二人的人生信条。