本报驻山东记者   孟 娟

    与蔡玉水的采访定在下午两点半，济南学府大饭店蔡玉水艺术沙龙。比约定的时间早到了会儿，所以在工作人员的安排下翻阅了“2012蔡玉水艺术大展”的相关资料。众多艺术展的图片中，一张照片吸引了记者的目光：山东博物馆大厅里，蔡玉水坐在百余名孩子中间，抱着一个小女孩，笑容灿烂，一脸幸福。这与我印象中的画家多少有些不一样，少了些艺术家的姿态，多了些人间烟火的味道。

    出现在记者面前的蔡玉水，与照片中并无二致。高高的发线，鬓角有些斑白，目光炯炯有神，笑容很清澈，让人觉得真实得不能再真实。如同他的作品，再普遍的大众也能从中读出一份真诚的情感。蔡玉水说，艺术创作其实很简单，把真实的情感、真实的爱恋都放进去，认认真真地把它做好，就会有结果。

    从本次艺术展操办的细节，到与女儿丹妮之间的约定，再到自己的作品与艺术价值观，近3个小时的采访中，蔡玉水提及最多的，恐怕要属“爱”字了。在他看来，这个世界之所以让人留恋，就是因为还有“爱”。他所指的“爱”，既不局限于夫妻之爱、母子之情，也不刻意与祖国、民族感情联系在一起。“爱，其实很简单，用自己的心同等地去体味普通人的悲喜即可。”

    因此，仔细品味蔡玉水的作品，没有帝王将相，没有文人雅趣，更多的是对普通人生活的关注。无论是历史题材巨作《中华百年祭》，还是反映异域风情的《天堂巴厘岛》，以及表现母子情的“母与子”系列，贯穿其中的主线，都是他对这个世界的爱和疼。他用自己的方式为艾青的诗句“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉”画上完美的注脚。

    因为心中有爱，所以在绘画中表达它时，蔡玉水会不由自主地与普通的芸芸众生站在一起。“他们开心时，我随之开心，他们悲苦，我随之流下悲苦的眼泪。我想让他们知道，还有一个艺术家与他们同呼吸、共命运。”