王  馗

    此次全国基层院团戏曲会演中，我共观看8部剧目。这8个基层剧团在艰难的生存环境中，均能以高度的文化自信、文化自觉，实现剧种艺术在特定流播区的文化自立，显示出令人感动、令人敬畏的文化担当精神。

    从民族剧种的角度而言，这些演出包括了黄南藏戏、拉萨藏戏、蒙古剧3个独特的少数民族戏剧剧种，以及在少数民族地区生成或流播的汉族戏曲剧种。少数民族剧种无一例外地选择了本民族的历史题材和传统戏曲题材；汉族戏曲剧种中除了桂剧《校长爸爸》展示广西壮族自治区“感动中国”人物莫振高外，其他则以汉族人物形象为主人公。这正与剧种与剧种流播的民族族群生活有着密切关系，显示了戏曲艺术高度的人民性特点。

    从少数民族题材的角度而言，8部剧目中有一半是新编现代戏，集中展现特定地区的民族风情与特定人物在民族地区的故事。另有3部新编古装戏展现特定地区的民族文化发展历史。而唯一一部从传统藏戏整理的《卓娃桑姆》在保持藏戏传统表演规范基础上，将作品通过舞台剧的方式予以展现。这些新编新创剧目集中展示了戏曲艺术高度的时代性特点。

    在这些剧目中，藏戏《卓娃桑姆》显示出高度成熟的艺术水准，足以代表该剧种在上演舞台之后的最高水平。其他新编剧目在文本、二度创作上存在诸多问题，这与戏曲作品未能经受舞台表演洗礼有关。但是，具体创作因为贴近民众审美趣味，又显示出浓郁的乡土风格，具有粗朴天然的动人魅力。特别是众多剧目用民族风格鲜明的歌舞艺术来扩展传统表演手段，使作品具有极强的时代感、民族感和观赏性。

    此次会演剧目普遍具有的艺术问题，需要引起重视。新创作品不够成熟，文本、表演都需要不断打磨；晚会创作的方式比较突出，特别是戏曲配器、歌舞表演大有消减戏曲本体艺术美感的趋势；伴奏录音的使用效果不好，很容易带来假唱、音色不美等现象；演员队伍水准参差不齐，行当建设不足，戏曲与歌舞并演带来传统演技的下滑。

    基于以上所述，建议文化主管部门和基层院团应该高度重视少数民族戏曲在传承民族个性和民族精神上的独特价值，对于少数民族剧种要给予多元的政策扶持。少数民族地区的戏曲艺术生存艰难，特别是地区经济文化发展水平的相对落后，制约了戏曲艺术的普及和提高，应对这些地区的基层院团予以差别性的经济扶持；同时要充分尊重少数民族地区的戏曲从业者的文化坚守与文化创造之功，切实有效地提高戏曲从业者的经济地位和社会地位，加强少数民族戏曲基层院团与内地戏曲院团的交流、合作，采用多元的帮扶机制，提高少数民族基层院团的创作水平和艺术水平，增加这些基层院团的艺术认知度。

    （作者系中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员）