吴为山

    如果一个艺术家画的是内心的爱，其作品必然真情流露。如果将毕生的精力都投入到这爱的表现，其艺、其境必超然。

    画家张重庆爱自己的故乡青岛，爱自幼朝夕相处的大海，也爱有关海的故事。从自然的海到人文的海再到艺术的海，张重庆先生所表现的海，因为其浪漫的想象和丰厚而广宽的人文世界，从而获得了某种超越，有了幻象，有了梦境，有了诗意。波澜壮阔或是风平浪静，皆寄托于线条和块面的表现；光怪陆离或是色彩颤动，皆寄托于笔触和明暗的表现。

    观其作品，总是令人沉醉于生命的感动并感受到其内在的深沉的人文情怀。这情怀，包含了他对海的直观感知，也涵盖了他对绘画史上表现海的题材作品的研究，以及对印象主义以来光、色交融的感悟——库尔贝的沉雄与博大；透纳的激扬与飞动；印象主义色彩的扑朔迷离……

    此次“蓝色船歌——张重庆油画艺术展”既是对张重庆油画历程的回顾，也是对其艺术成就的梳理与总结，同时作为“2016中国美术馆捐赠与收藏系列展”，张重庆还将创作的一批重要油画作品捐给中国美术馆，为国家永久收藏，供后世欣赏与研究。

    半个多世纪前，张重庆在中央美院学习期间得到徐悲鸿、董希文、戴泽等先生的授教与指点。毕业后曾回校进入董希文工作室研修一年，对油画的民族化问题有了更深层次的思考。他铭记董希文先生提出的：“油画民族化不仅是技术层面的问题，也意味着艺术家对一个民族审美和一个时代特征的心理把握和反映。”他将对祖国的爱、对中华文化的爱，投射到对自然的爱中，又将对自然的依恋和赞美内化为精神，融汇于民族审美心理中，集中反映于他对美的追求和在艺术上的创新。

    张重庆在油画艺术的创作中，孜孜不倦，不断进取。在海的主题之外，他还创作出一大批高格调、深情感的人物和风景作品，并在创作中形成了自己的风格与语言。邵大箴先生说：“他用感情和心灵去把握现实。”张重庆对中国油画做出了自己的贡献。