■单纯地依靠一个煤老板，或某个书协主席，是不能够玩转书法的，他们的书法审美和书法实践水准实际上还没有入门。最终靠的是什么？靠的是一群为他们站台的人，也就是说，评委才是不能忽视的重点和环节。现在很多问题之所以极其严重，就是因为在学术幌子和学术包装下实施的，本质是一种“学术腐败”……就目前现实而言，整个书协乃至无辜的书法家们需要为形形色色的书法官员们“背书”。这些书法还没有入门的人，能够堂而皇之地当上书协理事、省级书协主席乃至中书协的副主席，可以明目张胆、大张旗鼓地赚到很多钱，看似在书坛风光无限，靠得是什么？无疑是地位、头衔和职务，本质来讲，是一种资本交换，因为但凡买家，一定要寻找到“卖点” ，需要投其所好。有鉴于此，争夺头衔和职位，不择手段，也就不足为怪了……

    ——薛元明撰文谈：“‘评客’的下限”

    【高谈阔论无“上限”，做“评客”时无“下限”，且精神竟然不分裂。】

    ■我曾看过很多很多大型回顾展。后来才意识到，梵高、马奈、库尔贝、卡拉瓦乔，从未看过自己毕生的作品挂在一起。我们凭什么比前人幸运？今次这份展览谈不上回顾，因为上墙的油画不及历年涂抹的十分之一，但时间跨度是五十年。回看五十多年的勾当，不知作何感想，艺术家，其实未必了解自己……小时候看不起自己的画，现在看得起了，不因为画得好，而是这些画老了，是我自己的上古时代。少年时，我盼着变成经验丰富的老画家。现在终于老了，再也变不回憨傻少年——幼稚多好，没头没脑多好，半生不熟多好……人面对几十年前的画，也总归会原谅吧，现在好意思配了镜框，挂出来，前提是，你得后来又画几十年，当初的幼稚这才可看。那年月，不少同龄朋友比我画得好，可惜后来不玩了，消失了。现在偶尔见到初学者的涂抹，虎虎有生气，我不禁赞美而羡慕，可是他们显然不相信，以为我是装出来的。

    ——陈丹青说：“艺术家，其实未必了解自己”

    【在“不了解”中坚持自己，哪怕被“以为是装出来的”。】

    ■人物画的发展正走在一条崎岖的道路上，这条路上非常拥挤，一代人在这里前行，作品越来越多，作品越来越大，作品越来越工整、细腻、刻意；语言相似与板、刻、结，成了同质化、套路化的基本的表现。而反映现实题材、包括历史题材的创作在各种工程的刺激下显现出的繁荣，实际上是虚火。一场又一场的过后，人们并没有记住有哪些是能够打动人的作品，哪怕是一些形象……如何让创作回归到画的情境之中，如何把人物的表现卸掉“创作”的沉重负担，以画的心态去画人物形状、情态、趣味等等，这是需要探讨的。

    ——陈履生说：“人物画的发展正走在一条崎岖的道路上”

    【拥挤而崎岖的道路上别样的繁荣。】

    毕玺 点评