王铁成

    前几天很高兴又集中地欣赏了韩美林的艺术大展，这次展览气势宏大，时代感很强。

    美林是一个热爱祖国和人民，忠诚于自己民族的美术家。几十年来，对中华各民族的文化都有着很深的感情和研究。中国艺术无论书法还是绘画，皆讲神韵。他的绘画是用自己的笔墨语言传达着对绘画对象的热爱，表现出心中对大自然的感悟。他画马画的是战马，连用多彩的色块和浓墨的构线画出了他心中马的形象和动感，在画面空白处再用厚重的颜体书法写下几首李贺赞扬名马的诗句：“此马非凡马，房星本是精，向前敲瘦骨，犹自带铜声。”画家心中早有这些马的形象，所以把马画得那么漂亮又有很强的视觉冲击力。一匹匹战马带着铜声，飞奔而来。这就是古人讲的：“画不徒写形，正要形神在。”

    书法是中国特有的东西，也是绘画不可或缺的一部分，而单纯能成就书法作品的画家就少了许多。美林的书法作品使我惊讶，就看他的草书吧。既有传承又有个性。他写的辛弃疾词我看了，马上就想起了张旭的古诗四帖：“东明九芝盖，北烛五云车。飘颻入倒景，出没上烟霞。春泉下玉霤，青鸟向金华。应逐上元酒，同来访蔡家。”为什么呢？因为其中字形的变化和肩架都有着四帖的味道。当然中锋的神韵、翰逸神飞的气势也是美林书法的特点。写草书辛弃疾词不但要求词句要熟，更要求一气呵成，才有力度。这谈何容易。可见美林常年做暗功的程度，世人是不可及的。

    看天书是一种极大的享受，是中国方块文字简约的无穷变化结果。中国文字有几万个，美林受到了岩画的启迪，来到贺兰山下，亲自感悟，时间长了，在他头脑中就出现了各种图形的变化，于是他用笔墨记录了下来，形成了天书，也是美林灵感不断产生的记录，这当然只是我的理解。

    物在灵府，不在耳目，故得于心，而应于手。美林对创作是相当认真的，这次展出的太平有象、用时几年，把佛教题材中的纯真、优美、对人间的祝福和祈祷，用现代的审美手法，展示得相当高超。他为了塑造好释迦牟尼的坐像，克服了种种艰难，辗转换乘多种交通工具，不远万里带着有病之躯，带着对佛祖的一片虔诚，来到了尼泊尔释迦牟尼的出生地，实地去感受、体验、了解、调查，回来再修正自己的佛造型作品。

    时代对美林的影响是巨大的。改革开放几十年来，国家强盛，中华民族精神得到了进一步弘扬，他的作品无不体观着时代对他的影响。我看他画鹰、水墨，一张六尺纸竖立在墙上，开始画时我不知画什么。他一边思索，一边寻找，一边画，最后完成时，我发现他画的鹰是把鹰的矗立融到大山之中，是鹰的肩又是山的峰，而这应该是画家对现实的讴歌。

    有一次我和冯骥才先生聊天时谈到美林的作品，他说了一句话，使我记忆犹新，很是恰当。他说美林的作品不输古人。石涛讲：“我之为我，自有我在。”美林其人，必有其作。从飞机上的有风来兮，到澳大利亚奥运广场上的中华龙城市雕塑；从天书的创作到白描人体，从北魏风采佛像勾画到母与子的生动造型，他把中华民族的真善美带给了人民。看了展览，真是高兴之极。

    美林对艺术有着最美的心灵，浓厚积淀，不断的勤奋，入迷地探索，这是我对他的认识。希望美林继续给我们带来更大的快乐。